Nikolai Petrovich Krymov - landskapsmålare, scenograf, lärare, konstteoretiker. Född och dog i Moskva. (3 maj 1884 - 6 maj 1958).
Under sina studier på konstskolan använde han på grund av sin fattigdom rester av färg efter andra studerandes verk. Efter årtionden av fruktbart arbete fick han titeln Honored Art Worker och sedan People's Artist of the RSFSR. Han var medlem i USSR Academy of Arts. I samband med sin 70-årsdag tilldelades Nikolai Petrovich Krymov ordningen för den röda arbetsbannern för sina stora tjänster inom konstområdet.
Början av kreativitet
Krymov kallas den klassiska av sovjetisk konst, efterträdaren till genren av realistiskt landskap och efterträdaren för de framstående ryska målarna V. Polenov, I. Levitan, K. Korovin, V. Serov. Valentin Serov och Konstantin Korovin var dessutom en av hans lärare. Konstnären Korovin kallade namnet Krymov bland de bästa studenterna på School of Painting, Sculpture and Architecture, där han undervisade Konstantin Alekseevich sedan 1901.
De första ritlektionerna gavs dock Nikolai av sin egen far - konstnären Krymov Pyotr Alekseevich. Peter Alekseevich och hans fru Maria Yegorovna var föräldrar till 12 barn. En stor kreativ och vänlig familj bodde i ett trångt hus nära de berömda patriarkens dammar i Moskva. Två söner följde sin fars väg - Vasily och Nikolai blev också konstnärer.
Nikolai tog examen från en riktig skola. Sedan började han förbereda sig för antagning till Moskvaskolan för målning, skulptur och arkitektur (förkortad MUZhVZ), som hans far tog examen från. Pyotr Alekseevich förberedde grundligt sin son och Nikolai slog bokstavligen igenom till skolan 1904 efter att ha motstått en enorm tävling. I tsarist Ryssland var denna utbildningsinstitution en av de ledande inom landets konstnärliga sfär. Från 1904 till 1907 fick Nikolai en arkitektutbildning och flyttade sedan till klassen landskapsmålning. Han avslutade sina studier 1911.
Första framgångar och utvecklingsstadier
Redan 1906 var hans målning "Tak i snön" så bra att den förvärvades av Apollinari Mikhailovich Vasnetsov, en skollärare. Ett år senare, på förslag av Valentin Serov, som då var medlem i förvaltningsrådet för Tretyakov Gallery, kom den begåvade studentens arbete in i museets samling. När han tog examen från Moskva skolan för målning, skulptur och arkitektur 1911 var Nikolai Krymov redan en berömd målare.
Konsthistoriker delar villigt arbetet med den enastående landskapsmålaren i följande intervall:
Ett märkbart spår i hans verk tillhör "Zvenigorod-perioden". Varje sommar från 1920 till 1927 åkte Krymov till Zvenigorod nära Moskva. Stadens utkanter var associerade med Isaac Levitan, som Nikolai Petrovich ansåg sin mest älskade konstnär och till och med lärare, även om han inte studerade direkt med honom. Krymov skrev entusiastiskt här natur och målningar tillägnad temat för den ryska landsbygden.
Nikolay Krymovs utställningar
Nikolai Petrovich Krymov demonstrerade sitt arbete på olika utställningar av olika konstföreningar från början av 1900-talet, såsom "Blue Rose", "Makovets", "Wreath", "Union of Russian Artists".
Premiären av Krymovs enskilda utställningar ägde rum inte bara någonstans utan i Tretyakov Gallery 1922. Flera dussin samlare tillhandahöll många målningar för utställningen från sina samlingar. Verket från den erkända mästaren spriddes aktivt bland målarnas samlare under hans livstid. 1954 ägde rum hans nästa framgångsrika separatutställning. Den här gången på USSR Academy of Arts.
Efter Krymovs död hölls utställningar av hans skapelser: 1967 vid Sovjetunionens konstakademi 1984 i konstnärens centrala hus. I oktober 2009, i samband med målarens 125-årsjubileum, hölls en utställning av hans verk från privata samlingar i Moskvas galleri "Our Artists" och i juli 2014 i Krasnodar Regional Art Museum uppkallat efter F. A. Kovalenko, tillägnad Nikolai Krymovs 130-årsjubileum.
Nikolai Krymovs mångsidiga aktiviteter
Nikolai Krymovs verksamhet var inte begränsad till landskapsmålning. Han skapade teaterdräkter och dekorerade föreställningar. Han råkade till och med arbeta vid Moskvas stadsfullmäktige i kommissionen för skydd av konst- och antikmonument. Nikolai Petrovich hade också en lärares talang: i ungefär tio år sedan 1919 var han lärare vid Prechistensky Institute, Vkhutemas (högre konstnärliga och tekniska verkstäder), Moskvas regionala konstskola till minne av upproret 1905.
Nikolay Krymovs "allmänna ton" -teori
Som konstteoretiker utvecklade Krymov den så kallade "allmänna tonteorin". Han trodde att en korrekt vald grundton spelar en viktig roll i en målning. Han underkastar och fyller färgerna med ljus, skapar bildens övergripande färg. Färg är en indikator på ett objekts belysning. För att bestämma den exakta belysningsgraden föreslog Krymov att använda eld i en tändsticka eller ett ljus mot bakgrunden av det avbildade objektet. Nikolai Petrovich sa att samma vita hus vid middagstid och solnedgång är tonalt och två olika fläckar i färg.
Hälsoproblem och kreativitet
Från omkring 1935 började Krymov visa en sjukdom som begränsade honom i hans rörelser. Därför målade han Moskvas åsikter som öppnade från hans lägenhet på fjärde våningen i ett hus i Prechistenka-området. Nikolai Petrovich tillbringade alla år av det stora patriotiska kriget i Moskva. Hans hälsa försämrades markant, han kunde knappt gå.
Sommaren 1945 åkte Nikolai Krymov till Tarusa, som han älskade och kom regelbundet till arbete och vila sedan 1928. En verkstad var utrustad på balkongen och han målade mysiga hus med trädgårdar, gator som leder till Oka - vad han kunde se från höjden på sin fula verkstad.
Nikolai Petrovich Krymov avled den 6 maj 1958. Begravd på Novodevichy-kyrkogården.
