Namnet på Alla Tarasova är för alltid inskrivet i den ryska teatern. En sällsynt konstnär hade samma adel och nåd. Skådespelerskan, som tjänstgjorde i ett halvt sekel på Moskvas konstteater, fick alla möjliga privilegier från landets ledning: Stalin-priser, titeln Folkets konstnär i Sovjetunionen och hjälte av socialistiskt arbete.
En familj
Alla Tarasovas biografi började 1898 i Kiev. Min far undervisade vid universitetet. Mamma hade polska ädla rötter. Familjen var vänlig, glad och mycket musikalisk. Med tillkomsten av sovjetmakten var Alla tvungen att dölja sitt ursprung. Tarasov-paret hade fem arvingar, men skådespelerskan i frågeformulären angav alltid information om sin bror och två systrar. Mycket senare visade det sig att en annan bror, Yevgeny, var i Denikins armé. Alla skrev om en av systrarna att förbindelsen med henne förlorades. Det kunde inte vara annorlunda, för Elena åkte till Frankrike och hennes man var en vit garde. När Alla år 1937 gick på turné med teatern till Paris, ringde hon sin syster och räknade inte med ett möte. Rädda för övervakning gick flickorna, sväljer tårar, bara tre gånger på motsatta sidor av gatan.
Carier start
Efter examen från kvinnogymnasiet i Kiev åkte 15-åriga Alla till Moskva. Flickan deltog i föreläsningar om drama på School of Arts och stadsuniversitetet, som förvandlades till Moskvas konstteaters andra studio.
Efter avslutad utbildning kom den blivande skådespelerskan till Moskvas konstteater. På scenen för den berömda teatern tog hon sina första steg i kreativitet. Hon debuterade i produktionen av "The Green Ring" av Zinaida Gippius. Sedan 1919 turnerade skådespelerskan mycket som en del av Kachalovskaya-gruppen. Repertoaren baserades på klassiska verk - pjäser av Chekhov och Shakespeare. Alla applåderades av publiken inte bara i Sovjetunionen utan också utomlands. Under en tid bodde skådespelerskan i USA och blev New Yorks favorit. Konstantin Stanislavsky ansträngde sig mycket för att få Tarasova tillbaka på Moskva-scenen.
På toppen av berömmelse
1925 gick Alla Konstantinovna med i Moskvas konstteatergrupp, hon förblev trogen mot honom till dess sista dagar. Först användes skådespelerskan ofta som en "brandkår". Hon ersatte lätt de frånvarande artisterna. Så en dag tog hon scenen som Elena i Bulgakovs pjäs "Turbins dagar".
Tarasovas finaste timme kom på 30- och 40-talet. Under denna period spelade konstnären sina bästa roller: Negina i Ostrovskys komedi Talents and Admirers (1933), Tatyana i Gorkys pjäs Enemies (1934), Yulia Tugina i Ostrovsky's Last Victim (1944). Särskilt minns och älskad av publiken var artisten Masha i Chekhovs pjäs Three Sisters (1935) och huvudpersonen i Tolstojs drama. Premiären av Anna Karenina (1937) deltog av en delegation ledd av Joseph Stalin. Även efter föreställningens slut fortsatte applåderna under lång tid och gardinen höjdes upprepade gånger. Samma år fick Tarasova titeln People's Artist of the USSR. Under samma period tilldelades skådespelerskan Stalinpriset 5 gånger - för teaterarbete och filmroller.
Under kriget uppträdde Alla tillsammans med sina kollegor med konserter framför Röda armén. Hon bytte resor framåt med föreställningar i teatern - hon hade tillräckligt med tid och energi för allt.
Nya aspekter av skådespelerska talang avslöjades under efterkrigstiden. En storm av känslor orsakades av bilden av Mary Stuart baserad på arbetet med samma namn av Schiller (1957). Skådespelerskan spelade huvudrollerna i Tjechovs pjäser "The Cherry Orchard" (1958) och "The Seagull" (1960), i Pogodins pjäs "Kreml Chimes" (1964) och Roshchins berättelser "Valentine och Valentine" (1971).
Filmroller
Inte alla vet att den berömda artisten debuterade i tysk film. Detta hände 1923. I filmen "Raskolnikov" fick hon rollen som Dunya Svidrigailova. Denna film visades inte i Sovjetunionen, men i andra länder var den ganska populär. Den första sovjetiska filmen med hennes deltagande var filmen "Who are you" baserad på historien om Jack London.
De flesta av Tarasovas hjältinnor är representanter för den nya generationen som bygger det sovjetiska samhället. De deltar i kollektiviseringen, kämpar på inbördeskrigets fronter och bygger om en förstörd ekonomi. Storstadspubliken accepterade entusiastiskt huvudrollerna i filmerna "Thunderstorm" (1933) och "Peter the First" (1938). För att uppskatta all prakt av bilden av Catherine I, förkroppsligad av skådespelerskan på skärmen, tittade publiken filmen flera gånger.
De ledande produktioner av Moskvas konstteater, där Alla Tarasova verkligen spelade, filmades som TV-filmföreställningar.
Senaste åren
1951 blev skådespelerskan chef för teatern; hon var i regissörens position i fem år. År 1970 gick Tarasova med i Moskvas konstteaterråd för äldre. Under de sista åren av sitt liv ägnade hon sig åt undervisning, delade gärna hemligheten med att agera med studenterna på studiaskolan. Dessutom deltog konstnären i arbetet med tre sammankomster av landets högsta råd.
Vid en av repetitionerna 1971 kändes skådespelerskan dåligt. De meddelade en paus, Alla Konstantinovna gick tyst ner till hallen och lämnade teatern. När hon gick nerför gången vände hon sig om och såg sorgligt på scenen. Därefter passerade hon inte tröskeln till Moskvas konstteater, och efter två år var hon borta.
Privatliv
Den berömda skådespelerskan gifte sig tre gånger. Hon träffade midskeppsmannen Alexander Kuzmin som en femtonårig flicka. Efter tre års uppvaktning, efter att ha fått rang av löjtnant för flottan, erbjöd den unge mannen henne en hand och ett hjärta. Efter två år hade paret en son, Alyosha, och de flyttade till Sevastopol. Men deras äktenskap var dömt.
På toppen av populariteten började Alla en affär med den berömda skådespelaren Ivan Moskvin. Kärleken fångade paret helt, trots att åldersskillnaden var 24 år. Detta störde inte alls deras tioåriga lyckliga familjeliv.
Tarasova skapade den tredje familjeunionen med en person långt från konstvärlden. 1945 blev hon hustru till luftfartsgeneral Alexander Pronin.
Dussintals teaterverk och ett halvt dussin filmroller gav skådespelerskan framgång och erkännande för publiken. Men förutom skönhet och inre styrka kände hon en sorts sorg och mysterium. De som kände Tarasova kände att konstnären gömde en egen hemlighet från nyfikna ögon. Bakom en ljus bild och ett glatt blick gömde hon sig över rädslor, som det fanns många i hennes liv. Skådespelerskan var en djupt religiös person och skilde sig aldrig med ett kors.
