Gustav Klimt är en berömd österrikisk konstnär, en sann representant för jugendstiden. Hans verk är fyllda med sofistikerad symbolik och dekorativa effekter. Huvudmålet för hans arbete är att skapa en speciell värld som lever i enlighet med skönhetens lagar.
Gustav Klimt började sin kreativa verksamhet som dekoratör, och det var inte för ingenting som hans intressesfär, förutom olika typer av staffelmålning, inkluderade antik keramik, mosaik och fresker. Passion för tillämpad konst och mosaik bidrog till bildandet av den ursprungliga stilen på Klimts målningar, tack vare vilken de inte kan förväxlas med andra konstnärers verk.
Stilistiska inslag i Klimts verk
De flesta av Klimts dukar är dekorativt stiliserade, deras bakgrunder och karaktärernas rika kläder är fyllda med nyckfull prydnad. Som regel finns det ingen känsla för rymdens djup i konstnärens verk. Hans favoritteknik är volymetrisk modellering av kroppar på en plan prydnadsbakgrund.
Klimts målningar är genomsyrade av djup erotik, deras huvudperson är i de flesta fall en vacker och förförisk kvinna. Även om det finns en man bredvid henne är hans ansikte ofta dolt eller trunkerat.
Originaliteten i Klimts verk manifesterades mest tydligt i verk av den så kallade "gyllene perioden", som fick sitt namn på grund av det aktiva införandet av förgyllning i färgschemat, och eftersom den här gången var den högsta blomningen av konstnärens arbete..
Konstnärens mest kända verk
Klimts mest kända verk var målningen "The Kiss" gjord i stil med bysantinska mosaiker. I den visade han figurerna av en man och en kvinna sammanfogade i en omfamning, omslagen av guldkläder. På grund av överflödet av gyllene färger verkar figurerna av älskare utstråla. Konstnären själv och hans älskade Emilia Flege fungerade som modeller för målningen.
Bilderna av femme fatale traditionella för Klimt kan ses i verk om bibliska ämnen. En av dem är "Judith", där konstnären inte porträtterade en ädel och kysk frälsare för sitt folk, utan en snedig frestare, som med hjälp av sin charm underkuvade en man och halshögg honom. Judiths kläder, rikt dekorerade med utsökta dekorativa mönster, sammanfogades med prydnaden av väggmålningarna.
Överflödet av ornamentik är också karakteristiskt för målningen "Salome". I bilden av en vacker judisk prinsessa lyckades konstnären förkroppsliga det onda förtrollande energin. Som en rovfågel som håller fast vid sitt rov håller Salome i sina händer det avskurna huvudet på Johannes döparen. Ansiktet som uttrycker dyster ilska, ritningens skarpa streckade linjer, klädselns dekorativa sofistikering - allt detta stöter bort själen men lockar ögat.
Klimts verk återspeglar helt i jugendstil. Den är fylld med symbolik och komplexa allegoriska bilder, ovanliga dekorativa effekter och en ständig önskan om experiment. Konstnären strävade outtröttligt för att bekräfta skönhet i en tid då den inledande industriella eran nådelöst förstörde den.
