Kanske den vanligaste epitet som tillskrivs Edouard Manets målning "Frukost på gräset" är "ökänd". Vad är problemet?
Den franska konstnären Edouard Manet (1832–1883) spelade en viktig roll på scenen för europeisk konst på 1800-talet. Han utvecklade sin egen unika stil och överbryggade klyftan mellan de viktigaste konstnärliga stilarna i sin tid: realism och impressionism. Ett av hans mest kända verk, "Lunch på gräset" ("Le déjeuner sur l'herbe"), kan tjäna som en illustration av detta tillvägagångssätt.
Innan vi överväger den här bilden, låt oss försöka lära oss lite om konstnären.
Vem är Edouard Manet?
Édouard Manet föddes i Paris. Fadern välkomnade inte sin sons intresse för att måla. Men hans farbror, moderns bror Edmond-Edouard Fournier, stödde sin brorsons hobby: han betalade för föreläsningar om måleri och tog honom till museer.
Edward gjorde ett försök att gå in i en nautisk skola. Vid 17 års ålder åkte han på ett segelfartyg på en lång träningsresa, under vilken han ritade mycket.
Efter att hans son återvände hem sommaren 1849 blev hans far övertygad om sin konstnärliga talang och slutligen stödde han sin önskan att studera måleri. Men även då Edouard Manet visade karaktären och oberoende av konstnärligt tänkande. Istället för konsthögskolan med sitt stränga akademiska program gick han in i den dåvarande fashionabla konstnärens Tom Coutures studio. Men han blev snart desillusionerad över sitt tillvägagångssätt, just på grund av att Couture strikt följde Académies normer.
Edouard Manet blev en konstnär som är känd för sitt modernistiska förhållningssätt till måleriet. Till skillnad från många av sina föregångare avvisade Manet den traditionella smaken av Acquémie des Beaux-Arts, organisationen som ansvarar för att vara värd för de årliga konstsalonger i Frankrike. Istället för allegoriska, historiska och mytologiska scener föredrog han att skildra scener från vardagen.
Målaren ansåg sig vara en realist under större delen av sin karriär. Men efter att ha träffat impressionistmålare 1868 utvecklade han sin egen stil, där han lätt blandade olika tillvägagångssätt.
Fem år innan han träffade impressionisterna återspeglade hans storskaliga oljemålning Breakfast on the Grass (1863) redan denna distinkta inställning till målning och blev föregångaren till impressionismen.
"Frukost på gräset" utanför kanonerna
Situationen som författaren avbildade på bilden verkar vara vanlig - män och kvinnor hade en picknick utomhus. Men vissa saker ser helt ovanliga ut. En av kvinnorna sitter i en nära krets med två män, benen är praktiskt taget sammanflätade, medan hon är helt naken och skamlöst stirrar på publiken. Ingen i det avbildade företaget är generad över detta. Men publiken är inte bara förvirrad utan upprörd.
Vid den tiden fick bara gudar och gudinnor uppträda nakna i konstverk. Mytiska eller allegoriska nakenfigurer har varit utbredda genom konsthistorien, men inte bilder av vanliga världskvinnor i deras dagliga liv. Edouard Manet bröt detta tabu.
Konstnären skrev inte om de då populära klassiska teman, utan inspirerades av dem. Kompositionen "Frukost på gräset" hänvisar direkt till sådana verk av italiensk konst från 1500-talet som målningen "Open Air Concert" ("Pastoral Concert", "Country Concert") av Giorgione och / eller Titian och gravyr av Marcantonio Raimondi "The Judgment of Paris" efter det förlorade originalet Raphael Santi. Manet inspirerades av poserna från de två flodgudarna och vattennymfen i gravyrets nedre högra hörn, liksom sällskap av nakna kvinnor och klädda män i målningen.
En innovation var den stora dukstorleken för en målning med ett sekulärt tema: 208 × 264,5 cm. Vanligtvis användes en duk av denna storlek för akademiska målningar med allegoriska bilder eller mytologiska och historiska teman.
Det är anmärkningsvärt att Manet skrev i förgrunden för de människor han kände. En av männen är skulptören Ferdinand Leenhoff, och den andra är en av Manet-bröderna: antingen Eugene eller Gustave. Kvinnan i bildens förgrund är frågesport Louise Meuran, som poserade för det lika kontroversiella Olympia som skrevs samma år och för andra målningar av Edouard Manet.
Skandal
Edouard Manet ville presentera sin frukost på gräset på den prestigefyllda salongen i Paris 1863. Men hans arbete avvisades och fick inte ställas ut. Sedan visade han det på Salon of Outcasts, en utställning organiserad av Napoleon III som en reaktion på de alltför strikta kriterierna för att välja verk för officiell utställning.
Tittare och kritiker accepterade inte Manets målning. Skandalen utbröt inte bara för att bilden skakade allmänhetens moral. Konstnären anklagades för okunnighet och oförmåga att följa perspektivens lagar. Manet tillät sig faktiskt att bryta mot principerna om att skildra rumsligt djup och observera proportioner: kvinnan i bakgrunden är för stor och båten är oproportionerligt liten, floden ser ut som en grund pöl, och till och med vinterfågeldjuret sitter på en gren ovanför sommarbadaren. Hån och inget mer.
Ändå blev målningen "Frukost på gräset" föregångaren till impressionismen, utgångspunkten för konstens utveckling på ett nytt sätt, fri från den drakoniska akademiska ramen.
