Mark Zakharovich Chagall, född i det ryska imperiet 1887, blev känd som en konstnär av tidig modernism. Kritiker kallade Chagall "den sista överlevande från den första generationen av europeiska modernister." Konstnären hämtade inspiration från resor. Under sitt liv besökte han Frankrike, Amerika, Tyskland och Ryssland. Detta sätt att leva inspirerade Chagall och hjälpte honom att utveckla en speciell målningsstil. Tack vare denna stil ansåg Picasso honom vara den sista konstnären som förstod vilken färg som var.
De bästa målningarna av Chagall gav honom berömmelse över hela världen. Nu finns de i de mest kända museerna i världen och privata samlingar.
"Jag och byn", 1911
Minnen från barndomen i denna bild presenteras i form av ett pussel. Bilder av föremål, människor och djur delas i separata fragment, blandas, läggs på varandra och samlas i slumpmässig ordning. Denna målningsstil är typisk för kubismens verk. Levande färger skapar en kontrast mellan rött, grönt och blått. Målningen visar flera perspektiv och kontaktpunkter. Verkets symbolik återspeglas i ett bröstkors på en persons bröst, vilket antyder att denna karaktär är kristen. De tre cirklarna är banorna på jorden, solen och månen. Duken visar förhållandet mellan människor, flora och fauna. Målningens betydelse för världskulturen ligger i kombinationen av element i östeuropeisk folklore, semiotiska symboler (till exempel livets träd) och en nyckfull stil som ansågs revolutionerande i Chagalls tid. Målningen finns för närvarande i Museum of Modern Art i New York, USA.
Älskar porträtt
Målningen "Födelsedag" målades av Chagall 1915. Duken visar konstnären själv och hans älskade Bella. Verket skapades några veckor före deras bröllop. Denna ljusa och fantastiska skapelse fångar och förmedlar en känsla av kärleks eufori.
Älskare flyter i luften i en virvelvind av nåd och rusar till fönstret. Från varje kvadratcentimeter på duken strömmar en ström av lycka över betraktaren. Detta är ett av konstnärens favoritämnen - han och hans fru Bella, som flyter i luften. Verket finns i New York Museum of Modern Art.
Violinisten, 1913
Konstnären målade den här bilden medan han var i Frankrike. I oljemålning, utförd i stil med kvasi-kubism, visas de viktigaste ögonblicken i mänskligt liv: födelse, bröllop, död. Den violinist som avbildas i målningen är en vanlig musiker och symbolisk figur vars musik åtföljer vändpunkterna för en persons öde. Målningen finns i Stedelek Museum i Amsterdam, Holland.
"Bruden", 1950
Målningen, som nu finns i en privat samling i Japan, är en metafor för världen som omringade konstnären och hans tro. I den smälte den imaginära världen och verkligheten samman. Mot en mörkblå bakgrund symboliserar bruden i rött sensualitet och glädje. Paret verkar flyta på ytan av en mörk flod.
"Ovanför staden", 1918
En annan färgstark illustration av Marc Chagalls kärleksliv fångas i hans favoritplott. Paret som flyger över himlen är Chagalls, och själva bilden sjunger kärlek i äktenskapet. Konstnären och hans fru flyger över Vitebsk, hans barndoms stad. Verket finns i Tretyakov Gallery i Moskva.
"Vit korsfästelse", 1938
Målningen visar Kristi lidande och hela det judiska folket. Blodiga konflikter visas med hjälp av synagogor som brinner i en eld. Originalet finns på Art Institute i Chicago.
