Eremitaget är ett av de mest populära museerna i vårt land, dess image är starkt kopplad i våra sinnen med vinterpalatsets eleganta rum. Vinterpalatset är faktiskt museets huvudbyggnad och dess största visitkort. Men vinterpalatset började omvandlas till utställningslokaler först på 1900-talet. Eremitaget som museum började inte härifrån.
Den första museumsbyggnaden i vinterpalatsets arkitektoniska ensemble kan betraktas som den lilla eremitaget, arkitekterna Felten och Wallen-Delamot. Denna byggnad består av två paviljonger - norr och söder och två gallerier på sidorna av den hängande trädgården. Gallerierna byggdes senast, men de var dedikerade till att ställa ut konstföremål. Bilder i gallerierna placerades genom kontinuerlig "gobeläng".
Med tanke på syftet är galleriets väggar mycket återhållsamma. Den huvudsakliga dekorativa lasten faller på duken, den är dekorerad med olika stuckaturlister och för att undvika monotoni, på grund av dess långa längd, tillverkas här små falska kupoler och cylindriska valv. Under kupolerna, i medaljonger gjorda av blommig prydnad, finns porträtt av reliefprofiler av kända västeuropeiska och ryska konstnärer, skulptörer, forskare och arkitekter - Titian, Rubens, Ghiberti, Martos, Murillo och andra. Sådant, enligt deras skapare, borde ha varit museumets interiör under den sena klassicismens era.
Den andra byggnaden som var avsedd för förvaring av konstföremål var Great Hermitage, som senare kallades den gamla. Ursprungligen bestod den av två byggnader - en byggnad i linje med den lilla eremitaget längs palatsvallen och Loggia Raphael-byggnaden, byggd lite senare, vinkelrätt mot den tidigare byggnaden, längs vinterkanalen. I arkitekten Felten Great Hermitage fanns ett bibliotek med rysk litteratur, några av rummen var reserverade för bostäder.
Loggias av Raphael av arkitekten Quarenghi rymde inte bara kopior av Vatikanmålningarna. Hallen med fönster mot gården, norra och södra kontoren i dess ändar var avsedd för förvaring av konstsamlingar. Deras design var tillräckligt enkel. I den centrala hallen ovanför fönstren fanns medaljonger med reliefer, och nischer med kappade halvklotiska tak anordnades i ändarna. På första våningen, vars layout motsvarade nästan exakt den övre, över tiden inrättades ett bibliotek med utländsk litteratur. Byggnaden av Raphaels Loggias är helt förlorad, bara väggen från sidan av kanalen finns kvar. Ett rum med kopior av Vatikanmålningarna är inbyggt i New Hermitage-byggnaden.
Efter öppningen av New Hermitage flyttade palatsamlingen dit. I mitten av 1800-talet arrangerade arkitekten Stackenschneider vardagsrum, kontor och ceremonihallar i den gamla utställningslokalen i Old Hermitage. Första våningen ockuperades av myndigheter under en tid.
För närvarande är andra våningen åter reserverad för utställningshallar. Utformningen av två längsgående filmer har bevarats här - den ena har utsikt över vallen, den andra in på gården och den dekoration som Stackenschneider är avsedd för bostaden. Hallarna med fönster med utsikt över Neva - Front Suite - är särskilt elegant inredda. Det öppnas av det tidigare mottagningsrummet med jaspispelare, pittoreska pilastrar, färgade trädörrar med målade porslinsmedaljonger, förgyllda stuckaturlister och målade paneler i taket och ovanför dörrarna. Dekorationen av den största och mest eleganta salen med två våningar i Old Hermitage är slående i de många olika dekorativa element och material som används. Här är jaspis och marmor, porfyr och lapis lazuli. Det andra rummet är oktaedrisk i plan, täckt med en kupol. Här, som i följande rum, faller den huvudsakliga dekorativa lasten i taket rikt dekorerad med förgylld stuckatur och reliefdeporter med pittoreska insatser.
Hallarna i New Hermitage har redan en specifik museumskaraktär. För designen var den tyska arkitekten Leo von Klenze inblandad, som redan hade erfarenhet av att bygga ett offentligt museum - München Pinakothek. Byggnaden av byggnaden och efterbehandling övervakades av N. Efimov.
Enligt Klenzes idé skulle skulpturer från antiken och modern tid samt antik konst ställas ut på bottenvåningen. Därför är några av rummen inredda i antik stil. En av dem, Twenty-Column, var avsedd för grekiska och etruskiska vaser. Den är byggd som en gammal basilika. Taket är täckt med väggmålningar i andan av antik keramikmålning och på väggarna finns kompositioner i grekisk stil. Golvet är belagt med mosaik med akanthusprydnader och slingrande. En annan hall med antik skulptur är utformad i form av en antik innergård. Det är dekorerat med vita räfflade korintiska pelare, väggarna är fodrade med konstgjord marmor i mörk lila färg och klinkergolvet är dekorerat med geometriska och blommönster.
Hallen där arkitekten avsåg att ställa ut skulpturen från den moderna eran kompletteras med medaljonger med profiler av Michelangelo, Canova, Martos och andra. Porträtt av framstående skulptörer placeras i taket, som i detta rum bär den största dekorativa belastningen. Valvet är täckt med ett boxvalv med strippning och rikligt täckt med stuckaturdekoration. Väggarna är täckta med djupgrön konstgjord marmor.
I övriga salar på första våningen står väggarna också inför färgad konstgjord marmor, och taket är antingen med strippning, målade med blommönster i antik stil eller rakt, dekorerade med prydnadsväskor.
Andra våningen öppnas av galleriet för historien om antik måleri. Galleriet består av fyra kvadratiska rum, som alla är täckta med en kupol. Seglen som stöder kupolerna bär basreliefporträtt av framstående konstnärer, inklusive Leo von Klenze själv. För att dekorera galleriet målades målningar som berättar historien om målningen.
De mest högtidliga lokalerna på andra våningen är en svit med tre hallar med takbelysning. Jätte slutna valv med öppningar är helt täckta med arabesk stuckatur. Hallarna är avsedda för stora formatverk. Tälthallen är anmärkningsvärd för det faktum att i sitt gaveltak kan du se hela takspärrsystemet täckt med målning.
En speciell egenskap hos New Hermitage är att den här byggnaden är tänkt och förkroppsligat exakt för att ställa ut konstföremål. I mitten av 1800-talet i Rysslands arkitektur är det dags att vända sig till olika arkitektoniska stilar från det förflutna. Leo von Klenze designade de hallar som var avsedda för museet och försökte skapa samstämmighet mellan föremålen som visades och interiören.
