Den ryska dansaren Maria Danilova jämfördes av samtida med hjältinnan i den grekiska myten Psyche. Namnet på ballerina fick den största berömmelsen på 1800-talet tack vare prestanda med samma namn. För att hedra konstnären namngavs senare kratern på Venus.
Det är knappast möjligt att säga med säkerhet att Maria Ivanovna Perfilieva, som blev känd som Danilova, bara var lycklig eller helt olycklig under sitt liv. Det hade prövningar, fantastiska framgångar och besvikelser. Ändå förblir inte namnet på den nedlagda ballerina och hennes bidrag till konst. Hon berömdes av poeter, blev en mus för de mest kända koreograferna på sin tid och inspirerade dansare att fortsätta den andliga föreställningen hon hade börjat.
Vägen till destinationen
Den framtida konstnärens biografi började 1793. Hon föddes i St Petersburg. Från en tidig ålder utmärktes flickan av fantastisk plasticitet och nåd. 1801 antogs hon på St. Petersburg Theatre School. Det åtta år gamla barnets hårda arbete och flit förvånade alla.
Hennes talang var så märkbar att de förutspådde en lysande framtid för henne. Mashenka undervisades av de då kända lärarna Charles Didlot och Evgeny Kolosova. Didlot kallade Maria för sin bästa student. Hela tiden var Danilova upptagen med klasser.
Utan att lämna skolans väggar strålade Danilova redan på den professionella scenen. Den femtonåriga flickan anförtrotts att utföra delen i baletterna Zephyr och Flora, Apollo och Daphne, skapad av sin lärare. En bild av en graciös tjej har redan orsakat beundran. Och blommans gudinnas poetiska stämning skapades av den mest virtuosa skådespelet och den eleganta dansen.
För första gången skapades produktionen av Zephyr och Flora av Didlot i Lyon 1795. Men realiseringen av planen misslyckades på grund av ofullkomligheten i tekniken och scenens alltför lilla storlek. Koreografen behövde maskiner för transformationer och sprutande fontäner och flygningar. Premiären ägde rum på Royal Theatre i London sommaren 1796. Koreografen själv och hans fru strålade i huvudrollerna.
Framgångsrik karriär
Didlot förbättrade hela tiden produktionen, lade till nya karaktärer, bytte musik. Enligt vissa historiker var det i den här baletten för första gången som en dansare stod på pointe skor.
Efter att ha avslutat sin utbildning debuterade den unga ballerina i pjäsen "Kärleken till Venus och Adonis, eller Mars hämnd". I slutet av 1809 blev Maria Ivanovna medlem i den kejserliga balettgruppen och blev omedelbart solist i den.
Samtida jämförde hennes skicklighet på scenen med ett mirakel. Och om Danilova själv sa de att ballerina är personifieringen av skönhetens perfektion. Kända ryska poeter ägde också många rader åt henne.
Maria Ivanovna behärskade mästerligt danskonsten. Publiken var mycket nöjd med hennes luftighet och lätthet på scenen. Danilova var också begåvad som skådespelerska. Med hjälp av ansiktsuttryck och gester, utan ett enda ord, förmedlade hon de minsta nyanserna av känslor till allmänheten. I hennes arbete sammanfogades konstnärskap och perfektion av teknik harmoniskt.
1808 började den berömda franska artisten Louis Duport uppträda i St Petersburg. Han utmärkte sig av en teknik som var otänkbar för den tiden. Det hävdades att han i tre hopp kunde korsa en enorm scen, som om han svävade över den.
Stjärnroll
Han fick berömmelse som dansare och som koreograf. Vanligtvis framförde han själv de viktigaste delarna i sina produktioner. Problem började vanligtvis när man letade efter partners på grund av mycket höga krav. Den unga solisten Mashenka Danilova passade perfekt alla mästarens kriterier.
Duetten och Duport och Danilova uppskattades mycket av samtida. Maria spelade framgångsrikt i baletten "Love of Venus and Adonis" i bilden av Venus. Slog av kontrasten hennes nya bild. I Duports balett Barberaren i Sevilla förvandlades gudinnan till en snygg och levande Rosina. Danilova spelade både komiska och tragiska roller med lika lätthet och glans. Avvikelser med ryska danser var inte ovanliga för artisten.
Didlo lämnade inte en begåvad student utan filmning. Höjdpunkten för framgång för Maria var hans balett Cupid och Psyche. Balettmästaren arrangerade pjäsen 1809. Musiken till den skrevs av Katerina Kavos. Enligt samtida var produktionen en verklig triumf för skicklighet. Scenens huvudsakliga dekoration var Danilova i rollen som Psyche.
Premiären ägde rum på Hermitage Theatre den 8 januari. Snart överfördes föreställningarna till Stone (Bolshoi) Theatre. Den eteriska dansaren personifierade luftighet. Maria dök upp i föreställningar varje dag. Hennes ovanliga talang utvecklades i olika produktioner av Didlot. Det var dock Psyches roll som passade perfekt för Danilova. Utifrån verkade det som om hon bara var skapad för henne. Publiken kallade Maria ryska Taglioni.
Avbruten dans
Teknik användes alltid under föreställningarna. För hjältarnas flygning användes ett system av maskiner. En speciell korsett sattes på dansaren för att fästa en metallkabel. Att sväva över marken var ett mycket riskabelt trick. Det minsta misslyckandet - och tragedin är oundviklig.
Vid en av repetitionerna ryckte bilen kraftigt och gav ballerina ett kraftigt slag. Men trots olyckan fortsatte Maria att prestera. Hon lysde i Psyches lätta dans och belyste scenen med sitt leende. Sådan luftighet krävde otrolig styrka av konstnären.
Ständig överbelastning och önskan att ge allt det bästa på föreställningarna fick den begåvade tjejen bokstavligen att "brinna ut" på jobbet på några månader. Maria Ivanovna avled från livet 1910, den 20 januari.
En månad senare togs baletten från repertoaren: ingen annan kunde ersätta dansaren. Under sin livstid blev hon en hjältinna av myter, och med sin avgång förvandlades hon helt till en legend. Hennes namn är alltid inskrivet i den ryska teatern.
