Oleg Vinogradov är en sovjetisk och rysk balettdansös, koreograf, koreograf, manusförfattare, lärare, scenograf. Laureat av Lenin Komsomol-priset och RSFSR: s statspris uppkallat efter M. I. Glinka tilldelades Ryska federationens statspris.
Oleg Mikhailovich växte upp som ett extremt begåvat barn. Han målade vackert, hade bra sång. Men han kom till balett ganska sent.
Början på den kreativa vägen
Den berömda mästarens biografi började 1937. Den framtida figuren föddes den 1 augusti i Leningrad. Fadern dog vid fronten, pojken uppfostrades av sin mor ensam. Eftersom föräldern var på jobbet hela tiden och arbetade i tre skift på fabriken, lämnades sonen ofta åt sig själv.
Han registrerade sig i alla kretsar, dansade, deltog i konserter, hans teckningar fördes till alla utställningar. Oleg kunde inte välja någon riktning i en typ av kreativitet. Bekanta sig med koreografikunsten på Pionjärernas palats. På sin scen utförde Vinogradov en koreansk dans. Vid den tiden hade den unga konstnären ingen aning om var detta land låg. Dessutom kunde han inte ens föreställa sig att Korea en dag skulle bli en viktig del av hans liv.
1958 tog han examen från den koreografiska skolan i sin hemstad. A. I. Pushkin var hans lärare. Balettkarriären började i Novosibirsk. På scenen för den lokala opera- och baletteatern spelade Vinogradov i sju år. Han var den första artisten i rollen som Chang-Hsiang i 1959-baletten Precious Lotus Lantern. Från 1963 till 1968 arbetade han som assistent för balettmästare och sedan som balettmästare och teaterdesigner.
Han arrangerade nummer för pjäsen "Seven Beauties", skapade en ny version av den första bilden "Swan Lake". Nya höjder Konstnären bestämde sig för att få en utbildning vid balettmästaravdelningen i huvudstadens GITIS. Han tog examen från Vinogradov 1967. Som koreograf av Kirov-teatern arrangerade han 1967 till 1972 de klassiska produktioner av Coppelia, La Bayadère och Vain Precaution. Han skapade helt nya versioner av balett.
En av dessa föreställningar var "Goryanka" baserad på Dagestans folklore. I det kreativa intervallet, den satiriska "inspektörgeneralen" till Alexander Tchaikovsky musik med den historiska "Alexander Nevsky" baserad på Prokofjevs kantata och föreställningen baserad på Rozhdestvenskys dikt "Två" existerar fritt.
Från 1973 till 1977 arbetade Oleg Mikhailovich i Leningrad som chefskoreograf vid Maly Opera and Ballet Theatre, fram till 2001 var han konstnärlig chef för balettgruppen och chefskoreograf för stadsteatern för opera och balett. S. M. Kirov. Som scenograf designade han flera föreställningar. Han skapade skisser av dräkter för Levenschelds balett "La Sylphide".
Bekännelse
Oleg Mikhailovich spelade regissörens roll på åttiotalet i filmföreställningar "Le Corsaire", "Giselle", "Törnrosa". Han deltog i arbetet med tre dokumentärer. 1988 visade han sig som manusförfattare medan han arbetade på TV-filmkonserten "Grand Pas på en vit natt".
Tack vare Oleg Mikhailovichs arbete har gränserna för balettkonst märkbart utvidgats. Han bestämde sig för att överge de traditionella formerna som är vanliga inom genren för exakt timing av siffror. Kompositören fick fullständig kreativ frihet. Vinogradov uppmärksammade The Lay of Igor's Host.
Till skillnad från den berömda operaen är allt fokuserat på Jaroslavna. Som tänkt av koreografen blev hon både en generaliserad bild av både moderlandet och den ryska kvinnan. Kompositören Tishchenko introducerade kören till balettpartituren och framför fragment av en gammal rysk dikt. Den storskaliga koreosymfonin visade sig vara ovanlig. Publiken tog dock emot henne 1976 mycket varmt. Kritik gav kreativiteten höga betyg.
Vinogradov blev inte bara författaren till manuset utan fungerade också som designer. En ny föreställning av Oleg Mikhailovich "Pedagogical Poem" har också blivit innovativ. Samtidigt glömde koreografen aldrig att skönhet ligger i hjärtat av baletten. Men enligt hans åsikt borde en balettföreställning inte bara väcka känslor när man beundrar utan också tankar, eftersom genren inte saknar intellektuell potential.
Betydande verk
År 1990 arbetade mästaren på inbjudan av George W. Bush i Washington som konstnärlig chef för Universal Ballet Academy. Samtidigt ledde han Universal Ballet-gruppen som konstnärlig ledare i Seoul. Han ledde Vinogradovs team i två decennier. Han blev förvånad över att det finns 11 balett- och operahus i ett litet land, vars territorium kan passeras på några timmar.
Samtidigt såg han teatrar i världsklass även i provinsstäder. 1991 skapade Oleg Mikhailovich Mariinsky Theatres lilla balett, som 1994 döptes om till St. Petersburg Chamber Ballet.
Efter nästan tjugo års vistelse utomlands återvände Vinogradov till Ryssland. I St Petersburg blev han den främsta gästkoreografen på Mikhailovsky-teatern. Alla föreställningar som han iscensätter kännetecknas av sin skala, staginess, en virtuos kombination av karakteristisk och klassisk dans, emotionalitet.
Nya aspekter av talang
Sedan 2009 har mästaren haft dekanan vid fakulteten för regi av musikteater, blev konstnärlig chef för opera- och balletteatern i St. Petersburg Conservatory, uppkallad efter Rimsky-Korsakov. Befälhavarens personliga liv var också lyckligt avgjort.
Vinogradov är gift. Familjen har ett barn, sonen Artem. Från tidig barndom var pojken intresserad av historia, forntida civilisationer. Han lärde sig självständigt arabiska vid 5 års ålder.
År 2007 publicerade maestroen The Confessions of a Choreographer. Boken är en berättelse om en koreografs personliga liv och yrke. Författaren lyfte hemlighetens slöja över den kreativa processen och intrigens värld bakom kulisserna.
En fascinerande historia berättar om möten med de mest intressanta personligheterna i eran, många hobbyer, svåra relationer med berömda ballerinor, vars kärlek hjälpte författaren i livet.
