Åtgärdsbeskrivning följer omedelbart efter scenhuvudet - "Plats och tid" -fältet i något skriptprogram - och föregår den första repliken av scenen som skapas. Det är oacceptabelt att starta en scen med en kommentar utan att ange minst en rad vem som deltar i scenen och vad som händer.
Instruktioner
Steg 1
Verbens herre
Var noggrann med att beskriva dina karaktärers handlingar, leta efter de mest framgångsrika orden, skildra och inte bara spela in.
Istället för att "gå" riktas det, närmar sig, närmar sig, avlägsnas, rusade, gick.
Istället för att "titta" - stirrar, stirrar, skjuter, kastar en blick, tittar noga, observerar, studerar, följer, skannar med en blick, undersöker, tittar omkring och så vidare.
Använd verb för karaktärsporträtt lika djärvt som rader. Det här är dina karaktärer, och ingen vet bättre än du vad de gör och hur de gör det.
Steg 2
Fyrradersregeln
Ett annat namn för denna princip är "Bli av med svartheten."
Dela upp beskrivningen av åtgärder i stycken om högst fyra rader vardera, om din karaktärs ensamresa varar ett par sidor.
I en textredigerare kan detta göras genom att ställa in strecksatsen efter avsnittet i inställningarna eller genom att använda tomma rader.
Och i ett skriptprogram, tryck bara på Enter för att förvandla det svarta arket till strukturerad, lättläst text.
Frank Darabont, när han skapade pilotavsnittet av The Walking Dead, indragade varannan rad. Dessutom avbröt han flersidiga beskrivningar av handlingarna med korta kommentarer som uttryckte huvudpersonens känslor.
Rick Grimes tvingades ensam utforska en ny värld full av zombier. Dussintals sidor är fyllda med beskrivningar av hur han kom ut från sjukhuset och försökte ta reda på vad som hände medan han var i koma.
"DUBBLA DÖRRAR i slutet av korridoren. Bildtext: Kafeteria."
Dörren är blockerad av en tung tvärstång på denna sida. Dörrhandtagen är vridna med hänglåsta kedjor.
Bläckinskriptionerna gjordes uppenbarligen bråttom. På vänster dörr: "Öppna inte den!" Och till höger: "Död inuti!"
Rick närmar sig långsamt och skjuter försiktigt dörren.
Dörrarna börjar röra sig som om någon skjuter dem från andra sidan. Baren gnisslar, kedjorna är spända.
Rick snubblar tillbaka, stirrar skrämd på:
Fingrar sticker ut genom klyftan mellan dörrarna: dödligt blek, vrider sig, söker."
Steg 3
Hur beskriver jag känslor? Spela!
Jack London skrev sina "Hearts of Three" samtidigt som han filmade filmen.
Ibland, sade han, var manusförfattaren Charles Goddard till och med före författaren, och de var tvungna att gå tillbaka och komma överens om berättelser.
Så erkände Jack London att han var avundsjuk på Goddard, som till skillnad från författarna inte behövde söka hundratals ord för att i detalj beskriva karaktärernas känslomässiga upplevelser och motiv. Det räckte för honom att bestämma vad han vill se på skärmen och att i författarens anmärkning till skådespelaren "Visa glädje / sorg / överraskning". Ett magiskt ord - skildra!
Idag kan till och med en showrunner för ett stort TV-projekt inte använda detta magiska ord och direkt adressera skådespelaren i författarens manusriktning. Både Shonda Rhimes, Joss Whedon och Jane Espenson måste själva "skildra" de nödvändiga känslorna - alla med samma verb som för en manusförfattare är ett verktyg för en hantverkare.
Men principen förblir densamma:
Förmedla känslor genom handling, inte definition.
En bild, inte en beskrivning.
Ibland kan du behöva beskrivningar också, men om du kan undvika dem och återskapa scenen genom verb och adverb i handlingssättet, ta tillfället i akt.
I stället för att "uppleva rädsla", återtar han sig av rädsla, skakar, täcker ansiktet med händerna, darrar eller "fryser och lyssnar."
I stället för "glad, förutse seger" - "ler och gnuggar i händerna" eller "ser glad och avslappnad ut." När allt kommer omkring skiljer sig dina karaktärer, som riktiga människor, från varandra och upplever och uttrycker samma känslor på olika sätt.
