Alla som på något sätt är kopplade till musik, både professionellt och på amatörnivå, vet vad en cello är. Utan detta sker inte en enda instrumentkonsert, ett musikstycke kan inte avslöjas och förmedlas till lyssnaren i full mått, i hela dess djup.
Cello är ett obligatoriskt instrument i ensembler och symfoniorkestrar. Det är hon som gör tekniken att låta en melodi djup, rik och komplett. På grund av hennes "röst" melodiösa uppträder cello ofta som solist om en musikgrupp behöver uttrycka känslor som sorg, punkt eller varm sorg för att fylla melodin med ett lyriskt humör.
Vad är cello
Cello är ett musikinstrument av string-bow-typen, från bas- och tenorregistret. Det har varit känt sedan 1500-talet, visuellt liknar en viola eller fiol, men mycket större än dem i storlek. I musiken används cello, på grund av dess obegränsade "vokala" möjligheter, i följande aspekter:
- solo (ensam),
- som en del av en orkester,
- när man framför en melodi med en strängensemble.
Cello, precis som fiolen, har fyra strängar. Det är det låga strängbågeinstrumentet och utan det kan vissa musikgrupper helt enkelt inte fungera, till exempel en kvartett eller en kammersensemble.
Tonsträngen för cellsträngarna är en oktav lägre än för altfiolen. Anteckningarna för hennes del är skrivna i tenor- eller basklav, men räckvidden för hennes ljud är ovanligt stort tack vare den unika tekniken för att spela den, skapad under århundradena av cellos existens.
Historien om skapandet av instrumentet
Hittills är det inte säkert känt vem som exakt uppfann cello. Det nämndes först i början, eller snarare, under första hälften av 1500-talet och förknippades med namnen på två stränginstrumenttillverkare - italienska Gasparo da Salo och hans student Paolo Maggini. Det finns en annan version av vem och när cello uppfanns. Enligt henne var instrumentets skapare den mest kända mästaren på 1500-talet från familjen Amati som heter Andrea.
Det historiska, dokumenterade faktum är bara att den moderna formen av cello, med en typisk strängrad och karakteristiskt ljud, är förtjänsten hos Antonio Stradivari. Dessutom deltog sådana berömda musiker och mästare som Jeseppe Guarneri i förbättringen av instrumentet under olika århundraden. Carlo Bergonzi, Niccolo Amati, Dominico Montagnana och andra. Sedan slutet av 1700-talet har kroppens form, instrumentets storlek och dess strängrad inte förändrats.
Cello designfunktioner
Cello är det enda musikinstrument som har behållit sin form och unika designfunktioner i århundraden. Till och med fiolen byttes - träet för framställning av fodralet och kompositionerna för impregnering, måleri byttes, strängarna förnyades.
De viktigaste delarna av cello:
- fall,
- gam,
- huvud,
- rosett.
Cellokroppen består av en nedre och övre soundboard, ett hål för ljudresonans (fphy). Dessutom finns det andra viktiga detaljer i väskans konstruktion - en intern "båg", en ögla, en huvudhållare, en knapp, ett skal.
En violinbåge eller viola-båge är inte lämplig för att spela cello. Detta integrerade attribut för instrumentet består av en sockerrör gjord av naturlig bambu eller fernambu-trä, ebenholtsvaror med pärlemorinsatser, naturligt eller konstgjort hästhår. Hästhårets spänning på cellbågen justeras med en åtta-sidig skruv fäst vid röret.
Funktioner av celloljudet
Celloens kapacitet, när det gäller ljudproduktion, skiljer sig från liknande instrument i bredd och djup. Orkestermästare karakteriserar hennes ljud som
- melodisk,
- lätt kvävd
- spänd,
- saftig.
I paletten på en ensemble, kvartett eller orkester låter cello som den lägsta klangen i en persons röst. Under en soloföreställning av detta instrument verkar det som om cello för en avslappnad konversation med publiken om något mycket viktigt och verkligt, dess djupa, melodiska ljud fascinerar, bokstavligen hypnotiserar och inte bara konstkännare utan också de som lyssnar till det för första gången.
Var och en av cellsträngarna låter speciellt och unikt, och räckvidden för deras klingande sträcker sig från den maskulina saftiga basen till den varma och skonsamma violen, vilket är typiskt för de verkligt feminina partierna. De största kompositörerna och musikerna av världsberömda har upprepade gånger sagt att cello kan "berätta", till exempel handlingen i en opera utan ord och visuella bilder.
Hur man spelar cello
Tekniken för att spela cello skiljer sig i grunden från teknikerna för att spela andra strängade musikaliska analoger. Instrumentet är ganska stort, till och med skrymmande och bör stödjas vid tre punkter - i spiralområdet (på golvet), närmare höger sida av bröstet och vid vänster knä. När du lär dig spela cello är ämnena i de första lektionerna exakt hur du ställer in den, håller den.
Vidare behärskas böjningsförmågan. För att det helt ska kunna täcka instrumentets strängrad under ljudproduktionen, vänds cellen något till höger om musiken. Det är mycket viktigt att se till att fri rörlighet för vänster hand inte begränsas av någonting.
Det är förvånande att många nybörjade musiker, även med perfekt hörsel och förmågan att spela stränginstrument, inte kan behärska tekniken för att spela cello och sluta exakt när de lär sig att hålla och stödja den.
Intressanta fakta om cello
Cello kan med rätta betraktas som det dyraste musikinstrumentet. En kopia av den, skapad av Stradivari 1711, köptes av en musikförening från Japan på en av auktionerna för mer än 20 miljoner €.
Utvärderingen av cellos ljudkvalitet för de bästa musikerna och musikgrupperna med världsnamn sker i mörkret och i dessa märkliga tävlingar vinner som regel modeller gjorda av violinproducenter från 16, 17 och 18-talet.
Cello är inte bara ett instrument för klassisk musik. Det finska hårdrockbandet Apocalyptica går inte upp på scenen utan henne. Varje melodi av deras låtar innehåller en del för cello, och sådan rock låter väldigt vacker, original men traditionell för genren.
Instrumentet används inte bara som ett musikinstrument - konstnären Julia Borden målar abstraktionsmålningar på cellokroppar, som aktivt köps av konstkännare över hela världen och dekorerar de rikaste husen och till och med museerna.
