Det finns konstnärer som inte kan glömmas även efter att de har gått bort. Sådan är Eduard Pavuls, en sovjetisk skådespelare. Hans karismatiska utseende hjälpte honom att snabbt bli efterfrågad i teatern, och sedan blev film hans ursprungliga element. Alla Pavuls roller är ljusa, karakteristiska, unika.
Biografi
Eduard Karlovich Pavuls föddes 1929 i Jurmala. Deras familj levde mycket dåligt, och deras far var tvungen att arbeta i de svåraste jobben. Edward ville bli fiskare som sin far, men han såg hur hårt arbete det var. Då tänkte han att det var bättre för honom att bli sjöman, eftersom han älskade havet väldigt mycket.
Ödet ville dock att Edward en dag skulle åka till Riga en kort stund och gå till en pjäs där i en av teatrarna. Detta vände upp och ner på alla hans planer, förändrade sina drömmar radikalt - han insåg att han ville bli konstnär. Och han började leta efter var han kunde få en utbildning som teaterskådespelare.
Och jag hittade en studio på Rainis Theatre på samma plats, i Riga. Han tog examen från Pauls-studion 1949 och stannade kvar i teatern. Här var han en ledande skådespelare i trettiofem år - fram till 1985. Och sedan sparkades han helt enkelt för att han började bli sjuk mycket. I en intervju talade Pavuls om detta med bitterhet, men sådant är artisternas öde.
Men i teatern spelade Edward många underbara roller, och den allra första rollen var bara en ung skådespelares dröm - det här är Romeos roll i Romeo och Juliet av den oförglömliga Shakespeare. Vija Artmane blev hans partner, samma berömda skådespelerska i framtiden som Pavuls själv.
Efter hans avskedande kom han till teatern bara tjugotvå år senare, på begäran av Viya Artmane - de hade ett årsdag nästan samtidigt: 75 år. Han kunde inte vägra sin partner i många filmer, och semestern visade sig vara fantastisk.
Filmkarriär
1957 spelade den unga skådespelaren i filmen "After the Storm" - det var hans debut. Kraven på unga skådespelare vid den tiden var mycket tuffa. Och, att döma av det faktum att Pavuls samma år blev inbjuden till en annan film, klarade han testet perfekt. Dessutom kallades nästa film "Son of a Fisherman." Så det var en film om sig själv.
Pavuls själv gillade mer i filmerna "Djävulens tjänare", "Dubbel fälla" och "Teater". Han ansåg dem vara "riktiga".
Och kritiker anser att filmerna "Arrows of Robin Hood" (1975) och "Kin-dza-dza" (1986) är de bästa filmerna med sitt deltagande. Och även serien "Long Road in the Dunes" (1980-1981).
Pavuls fick titeln People's Artist of the Latvian ASSR 1966, när han var trettiosju år gammal. Detta kan betraktas som en framgång, eftersom priser och titlar delades ut mycket sparsamt vid den tiden.
Ett av de minnesvärda minnena från filmen, som Eduard Karlovich berättade om i en intervju, var en scen från filmen "Theatre" (1978). Enligt handlingen var Pavuls hjälte tvungen att slå Viya Artmana i ansiktet. Han beräknade inte slagets kraft och skådespelerskan från hans slag slog till väggen. Han var fruktansvärt rädd då, skrattade Viya och regissören var nöjd: scenen visade sig vara mycket naturlig.
Filmografi av Pavuls
En av skådespelarens anmärkningsvärda roller var bilden av Oscar i filmen "Son of a Fisherman" (1957). Han spelade här sonen till sitt folk, som med all sin kraft strävar efter att försvara sina rättigheter till liv, till en värdig existens. Detta är livsdramat för inte en person utan en hel generation fiskare som drömmer om ett bättre liv.
Bilden av Oscar är väldigt vägledande även för moderna unga människor: han verkade ligga före sin tid och ville inte stå ut med den gamla ordningen. Han var inte en enastående person, men hans självkänsla hjälpte honom att inte bli en beroende slav.
Pavuls lyckades med den här bilden också för att hans sätt att organisera sanningen tillät inte att dramatisera händelser för mycket, utan att visa att detta är just ett sådant liv.
Efter denna film hotades Edward med ödet att förbli i denna roll som en modig hjälte för alltid. Men han räddades av ett ädelt utseende: ett intelligent ansikte, ett öppet utseende, ett charmigt leende. Därför var rollerna väldigt olika. Och det hjälpte också att han i teatern redan hade spelat Romeo, vilket innebär att han redan hade någon form av sortiment.
I filmen "Rita" fick skådespelaren spela en mycket svår roll: en kämpe som gömde sig på vinden i en skola i Lettland. Pauls spelade mästerligt den lakoniska Sergei, men som hans ögon sa! De uttryckte så mycket att ord inte behövdes alls. De hade ångest för sina kamrater, rädsla, tacksamhet för frälsning, skuld för passivitet och mycket mer. Och hur dessa ögon lysde när Sergei sprang ut ur fiendens omringning med bil!
Och ändå var Pavuls ofta tvungna att spela fiskare, men också här fann han hur de kunde skilja sig: han tycktes störta in i hjälten och lära sig allt om honom. Det spelar ingen roll att fiskmanteln och stövlarna var desamma för alla fiskare. På Pavuls var de alla olika. Det var en sak gemensamt: bildens poesi. Och detta uttryckte också skådespelarens kärlek till sina karaktärer.
I komedin "Bicycle Tamers" (1963) spelade Eduard Karlovich en förälskad lärare med hjältinnan Lyudmila Gurchenko. Som det visade sig ligger både komediegenren inom hans makt och han kan spela en beundrare perfekt.
Efter att ha blivit känd i Lettland började Pavuls få inbjudningar att skjuta i filmer från Sovjetunionens republiker, och hans namn kan ses i många filmer.
Skådespelarens sista arbete - rollen som Maestro i filmen "Mysteriet i det gamla rådet" (2000).
För sitt arbete tilldelades Eduard Karlovich många höga utmärkelser: han tilldelades Order of the Red Banner of Labor, Order of the Badge of Honor. Och Pavuls blev också pristagare av den statliga priset för den lettiska SSR och en pristagare av Sovjetunionens statspris för sitt arbete med film.
Mycket lite är känt om konstnärens personliga liv: han var gift, hans fru hette Lilia. Hon följde honom på hans sista resa 2006, då skådespelare och åskådare kom till Rainis Theatre för att säga adjö till Eduard Karlovich.
