"Om du bara visste från vilken skräp poesi växer utan att känna skam …" skrev Anna Akhmatova en gång. Ett liknande uttalande gäller inte bara för poesi utan också för teaterkonst. Naturligtvis bör "skräp" förstås som de komponenter som är nödvändiga för varje specifik föreställning när den skapas och presenteras: på en matta på gården, på en plattform, på en scen i en teaterbyggnad eller på ett torg.
Instruktioner
Steg 1
Varje föreställning bygger på en idé som oftast är inramad i en skriftlig text. Det kan vara vad som helst. Den klassiska litterära texten för en pjäs är en pjäs skriven av en dramatiker. Men utöver detta kan det vara vilket litterärt verk eller dokumentation som en person - en manusförfattare - eller en kreativ grupp skapar dramatiseringar: anpassningar för scenen.
Steg 2
Musik, måleri, koreografi, arkitekturelement, cirkus och film - alla dessa typer av konst, eller, med andra ord, uttrycksmedel som används i föreställningar, vävda i sin duk och kombineras tillsammans, blir också scentext.
Steg 3
Så, teaterkonst är en sammanfattning, enhet, syntes av de mest olika elementen som hämtas från andra områden av konstnärlig kreativitet. Men det främsta uttrycksmedlet i teatern är naturligtvis skådespelaren: en skådespelare av drama, opera, balett eller dockteater.
Steg 4
En liknande enhet inträffade redan från början av teaterkonst, vars ursprung härstammar från folkfestivaler, både hedniska och till ära för de många gudarna som bodde i sumerierna och babylonierna, forntida greker, egyptier och romare.
Steg 5
Inte en enda festival kunde klara sig utan att dansa, musik framförd på flöjt och andra gamla instrument, sång och versifiering. Deras anslutning hände naturligt och spontant, eftersom det bara var möjligt genom levande uttrycksfullhet att nå de forntida gudarna som styrde sinnen hos människor som levde långt före vår tid. Födelsen av teaterkonsten av det slag som den, som utvecklades, gradvis nådde våra dagar, anses vara 534 f. Kr.
Steg 6
Modern teater är mångsidig och varierad. Han är fri att använda uttrycksmedel som kan vara nödvändiga för varje enskild produktion. Samtida teaterkonst kan både vara mycket komplicerat tekniskt utrustad och i grunden enkel - asketisk. Allt beror på en persons vilja - regissören. Det är han som styrs av produktionens idéer och sin egen vision avgör behovet av att attrahera vissa uttrycksfulla medel.
Steg 7
Användningen av 3D-projektioner, TV- och filmepisoder, sångfragment av olika genrer i dramatiska föreställningar och dramatiska föreställningar i opera- eller balettföreställningar, en mängd komplexa belysnings- och musikutrustningar, som inte bara kan bli ett tekniskt ackompanjemang utan också en del av föreställningen - från allt kan detta vara en modern föreställning skapad av regissörens idé, fantasi och vilja.
Steg 8
Modern scenhandling kan dock vara annorlunda: betraktaren kommer bara att ha en konstnär som använder ett minimum av uttrycksfulla medel i den konstnärliga lösningen - hans röst, plasticitet, eventuellt text och (eller) musik.
