Var Man Ska Börja Ett Stycke, Eller Principen Om Kreativ Konsistens

Var Man Ska Börja Ett Stycke, Eller Principen Om Kreativ Konsistens
Var Man Ska Börja Ett Stycke, Eller Principen Om Kreativ Konsistens

Video: Var Man Ska Börja Ett Stycke, Eller Principen Om Kreativ Konsistens

Video: Var Man Ska Börja Ett Stycke, Eller Principen Om Kreativ Konsistens
Video: DIY Room Decor! 10 DIY Room Decorating Ideas for Teenagers (DIY Wall Decor, Pillows, etc.) 2024, Maj
Anonim

Varje nybörjare skriver sig själv frågan - "Var ska man börja?" Förr eller senare måste du tänka på hur man systematiserar arbetsprocessen, gör den mer meningsfull, för inspiration ensam kan knappast göra stora framsteg om författarens mål inte bara är att skriva en annan uppsats som kan läggas i ditt kreativa cache, utan att skapa ett verk värt att se ljuset. Från detta ögonblick börjar den kreativa vägen för alla författare.

Var man ska börja ett stycke, eller principen om kreativ konsistens
Var man ska börja ett stycke, eller principen om kreativ konsistens

Egentligen - allt är enkelt. Som i alla företag, om du arbetar ärligt och hårt, börjar du snart förändras oåterkalleligt. Själva medvetandet hos en arbetande person blir annorlunda, vilket gör att vi kan betrakta de verk som skapats tidigare på ett nytt sätt. Detsamma händer naturligtvis med författarens sinne. Efter att ha skrivit flera berättelser börjar du märka att de saknar meningsfullhet, koherens eller färgglada eller kanske något annat. Först framstår allt detta för den oerfarna författaren som ett tvivel, en föraning. Det är här det verkliga arbetet börjar. Nu accepterar författaren fortfarande bara bristen på sina egna verk och förbereder sig för att lära känna litteraturvärlden som den är med sina otaliga regler och lagar, som ibland måste följas strikt och ibland måste brytas, trots förakt eller missförstånd hos äldre kamrater och de som finns omkring honom. Och då är författaren redo att röra sig, redo att inse att andra bara kan visa honom riktningen, men vägen måste gå igenom på egen hand. Och den första ledtråden är tanken som genererar handlingen.

Handlingen kan definieras på olika sätt, vilket används av många lärare som talar om skrivförmåga. Även här är det nödvändigt att visa självständighet och bestämma betydelsen av denna term för sig själv på det sätt som är bekvämare för författaren själv. För enkelhetens skull kan du först föreställa dig en idé, ett meddelande - oavsett hur du kallar det - som en anslutande början och den sista delen av arbetet. Det finns inget att krångla om, gå in i långa, långa formuleringar som syftar till att utöka förståelsen för denna aspekt av litterär skapelse i hjärnan hos dem som redan är redo att själva fatta detta beslut. Det är också nödvändigt att förklara för nybörjaren att början och slutet av uppsatsen, det spelar ingen roll om den växer till en hel bok, eller är begränsad till en novell, ska länkas av en idé, förenad av mening. Från det allra första fallet som beskrivs i arbetet bör en kedja av relaterade händelser, förenade av författarens avsikt, börja, som i slutändan avslöjar idén, avsikten, vad författaren försöker förmedla till läsaren. Och varje verk är en författares monolog, vilket inte är meningsfullt om det inte har en solid grund, vilket är tanken.

Låt oss förenkla. När allt kommer omkring måste författaren ställa många frågor. Alla litterära verk är ett försök av författaren att förmedla sin tanke genom en färgstark metafor. Hans tanke, författarens idé, kan inte uttryckas direkt. Det här är verkligheten i konstnärligt hantverk. Metaforen är i detta fall handlingen. Med hjälp av de händelser som äger rum i boken får författaren läsaren att tänka på något, uppmanar honom att tänka, pekar i vilken riktning man ska titta, så att läsaren självständigt tänker på vad händelserna som äger rum i boken bara antyder på. Det är lätt att gissa, med vetskap om detta, att en av de viktigaste komponenterna i arbetet är just handlingen, som förbinder alla händelser, eller snarare till och med, vilket är deras koppling. Det är trots allt ingen mening att försöka prata om vad som inte är meningsfullt, oavsett hur det låter. Det är inte intressant att lyssna på en historia där det inte finns någon koppling, logik, något som gör att du bättre kan förstå världen omkring dig. Och det är lätt att kontrollera. Det räcker att spendera dagen på att skriva ner allt som händer och inte försöka riva pennan av papperet. Allt som kommer att skrivas ner i anteckningsboken i slutet av dagen är bara slumpmässiga händelser som inte är av intresse. Och för att göra exemplet ännu tydligare räcker det att ta en ordbok och försöka läsa endast orden före förklaringarna, utan att ta hänsyn till definitionerna. Hela poängen med ordboken är att förklara deras betydelser, men om du skyddar dig mot detta blir det till ett tomt, tråkigt arbete utan någon mening. Detsamma gäller för alla arbeten som saknar en idé, plot, meddelande. Enkelt och tydligt, detta är det första som någon författare bör vara uppmärksam på.

Så hur kommer du på en bok innan du ens börjar skriva den? Det är ju vad vi pratar om. Det är nödvändigt att veta från början var berättelsen börjar och hur berättelsen kommer att avslutas innan de första händelserna visas på sidorna i ett nytt verk. Mycket har redan sagts om detta, men inte tillräckligt, eftersom det fortfarande inte finns någon manual som enhälligt accepteras av alla författare som skulle hjälpa nybörjare. Och självklart är det inte lätt att göra en berättelse som kommer att fånga sinnen hos läsare runt om i världen. Till och med en bra idé kan redan säljas, vilket talar om komplexiteten i detta företag. Men det finns en väg ut. Och det är ganska enkelt. Hela verket är en metafor för den enda tanke som författaren försöker uttrycka. För att komma på en bra tomt måste du därför bestämma dig för tanken som kommer att läggas i grunden. Och här är det redan svårt att ge specifika råd. I slutändan bestämmer var och en själv vad han vill förmedla i sin bok. Men du kan använda exempel som gör detta uttalande tydligare. Så för att förmedla idén att kärlek till och med kan rädda världen är det nödvändigt att introducera två karaktärer som, tack vare denna känsla, oavsett vad det kan vara i verkligheten, i vårt fiktiva universum kommer att klara till synes oöverstigliga omständigheter. Självklart ser det fortfarande vagt ut, men konturerna av det framtida arbetet börjar redan dyka upp så snart de bara skisseras något. Därefter är det redan nödvändigt att tänka på hur exakt detta kommer att passa in i handlingen, vilka hinder kommer att bli, vad hjältarna kommer att möta på vägen. Och varje författare kommer med sin egen historia gömd i denna idé. Och detta är all litteraturens prakt, men också all dess komplexitet och all dess mångfald. Naturligtvis kan du ta en annan idé. Låt oss till exempel försöka skapa en berättelse av en annan typ, och för detta kommer vi att bilda en ny tanke. Låt oss säga att författaren bestämmer sig för att förklara för läsaren att passivitet är farligt. Då behövs en annan typ av karaktär, trög, agerar ovilligt, även under tvång. Han måste möta sådana problem, i vars utveckling hans ovilja att delta aktivt kommer att leda till en förvärring av situationen och i slutändan till och med till hans död eller död för en person som är kär honom. Med ett ord kommer han att försöka skydda sig från problem, varför han kommer att lida på ett eller annat sätt. Nu kan du enkelt gissa att idén, handlingen som den genererar, är de viktigaste aspekterna av alla konstverk. Detta är grunden, grunden som historien vilar på, och från vilken den skapas. Därför är det nödvändigt att ägna stor uppmärksamhet åt detta och inte försumma möjligheten att tänka på fyllningen av den framtida litterära skapelsen, även innan man börjar skapa den.

En mer nyfiken detalj bör ägnas uppmärksamhet åt. I ett försök att förenkla sitt arbete står många nybörjare författare inför mallar som förmodligen borde hjälpa till i början av deras kreativa väg. Egentligen går hela deras väsen ner på det faktum att författaren erbjuds en lista med karaktärer, platser och problem, som, om de kombineras på ett slumpmässigt sätt, ger författaren en idé för utförandet av någon idé som inte är underförstått i detta sätt att hitta tomten. Och detta är det största problemet. Det är osannolikt att författaren kommer att kunna komma med en idé för en färdig plot, medan en plot för en färdig idé alltid dyker upp vid första anblicken av sig själv. Därför bör man under inga omständigheter använda sådana scheman, som till en hög höger vana nybörjaren för att tänka på huvudkomponenten i framtida verk, om budskapet, som bara är vad ett odödligt verk kan utvecklas för. Man bör komma ihåg att det på väg att bli författare finns många knep och knep, som med sällsynta undantag inte bara är meningslösa utan till och med skadliga. Det här är vägen till ingenstans. Liksom fusk i spel, som bedrägliga knep, gör sådana metoder bara vid första anblicken det lättare att arbeta på en bok, medan de i verkligheten bara leder till komplikationer, som senare ibland inte kan hanteras.

Så allt är löjligt enkelt. Och detta är inte ett trick, inte ett bedrägeri. För i framtiden dyker fler och fler problem och hinder på författarens väg. Och du måste ta itu med alla för att börja skriva anständiga verk. Men som i alla affärer kommer bara en sak till undsättning här - önskan att agera, viljan att arbeta. I livet, som i vårt exempel med en icke-initiativhjälte, är passivitet fylld av konsekvenser. Och det är omöjligt att lära sig skriva, om inte bara leta efter ursäkter, om du försöker överlista alla och hitta ett enkelt sätt. Det är enkelt, du måste ha detta i åtanke, men först verkar det alltid svårt. En gång i tiden visste ingen att räkna, skriva, tala, och det var svårt att lära sig detta. Du kanske inte kommer ihåg hur svårt det är att lära sig nya saker, men då räcker det att försöka lära sig ett nytt språk från grunden. Det kommer snabbt att bli tydligt att ingenting fungerar första gången, det kommer att bli svårt. Men en tid senare, efter att ha börjat prata med lätthet på ett okänt språk eller en dialekt, börjar du tänka att det alltid har varit så här, som om du föddes med denna skicklighet. Men det är bättre att inte glömma detta, det är bättre att komma ihåg att allt en gång var svårt, och att endast uthållighet hjälper till att klara alla hinder. På samma sätt måste en författare arbeta, han måste skriva, och med tiden kommer det att tycka att han alltid gjorde det enkelt och naturligt, och boken kommer att födas i hans sinne långt innan han återigen börjar förkroppsligar Det.

Rekommenderad: