Den franska koreografen Maurice Bejart kallades en levande klassiker, en poet för manlig dans och en balettguru. Det finns en åsikt att mästaren är skaparen av författarens dansfilosofi. Siffrorna han lagt på är så ovanliga och komplexa att de kräver det största engagemanget och enorma fysiska kostnader från artisten.
Kännetecken för Maurice-Jean Bergers danser är deras kaos, filosofi och modernitet. Han kallades århundradets tuffaste koreograf. Det var balettguruen som förändrade förståelsen för balettkonsten i klassisk mening.
Vägen till höjderna
I sina föreställningar fokuserade läraren och dansaren på kroppsplast. Både manliga corps de ballet och den fullständiga utvecklingen av konceptet om manlig danss universalitet blev hans meriter.
Den framtida kändisens biografi började 1927. Pojken föddes i Marseilles den 1 januari i familjen till Gaston Berger, en berömd filosof.
Läkaren rekommenderade föräldrarna till det sjuka barnet att skicka sin son till idrott, men när han lärde sig om Maurices hobby för teater rekommenderade han honom att undervisa i klassisk dans.
1941 började han studera koreografi. 4 år senare debuterade Maurice i sin hemstad. Han fortsatte sin utbildning i Paris, eftersom klassisk balett verkade främmande för honom. Vid den tiden uppträdde pseudonymen "Bejart".
Triumf
För att dansa i olika grupper ingick inte den blivande konstnären kontrakt med teatrar. Detta bidrog till skapandet av författarens sätt att prestera, en blandning av tekniker från olika koreografisystem.
1951 restaurerade Bejart, som var väl insatt i Petipas koreografi, en stor pas de deux från Nötknäpparen för den svenska huvudstadens opera. Som koreograf regisserade han fragment från Stravinskys The Firebird för film.
Efter tre år grundade konstnären danskompaniet "Ballet de l'Etoile". Gruppen fanns i fyra år. 1959 blev koreografen inbjuden till Bryssel-teatern för att sätta upp The Rite of Spring till Stravinskys musik. En grupp bildades för mästaren och tog en vecka på repetitionerna. Den resulterande föreställningen om historien om uppkomsten av mänsklig kärlek chockade hela världen.
På en våg av framgång föreslog teaterregissören Juisman att Bejart skulle inrätta och leda en permanent grupp i Belgien. Truppen "XX-talets balett" dök upp 1960 i Bryssel, och 1970 öppnades skolstudion "Mudra" med den. Med kollektivet började mästaren en storskalig upplevelse i föreställningar som kombinerade dans med pantomime och sång.
Sammanfattande
Bejart var den första som använde idrottsarenor som föreställningar med en orkester och kör, och handlingen kunde utvecklas var som helst i den improviserade salen. Det kompletterades med mer och mer stor skärm för att visa föreställningen.
1981 arbetade koreografen i samarbete med Claude Lelouch med målningen The Other. Dräkter för föreställningar 1984 skapades av Bejarts vän, modedesigner Gianni Versace. 1987 byttes namnet på gruppen till Lausanne Ballet of Bejart. 1999 såg tittarna den självbiografiska versionen av Nötknäpparen i Turin.
Befälhavaren kallades både en slagsmålare från balett och en bluffare. Han kallade sig själv en resenär. Med publiken reste mästaren genom epokerna och skakade publiken med kunskap inom konstområdet.
Hans fantasi var tidlös och förvandlade varje skapelse till odödliga mästerverk. I hans produktioner uppträdde ofta ovanliga karaktärer. Några av dem spelades av författaren själv. Han skapade fem över hundra baletter och skrev 5 böcker. Befälhavaren dog 2007, den 22 november.
