Sergei Dmitrievich Orekhov är en unik representant för rysk musikalisk konst: han var en enastående virtuös artist på sjusträngad gitarr, fick enorm popularitet bland älskare av rysk romantik i synnerhet och gitarrframförande i allmänhet, men förblev samtidigt okänd för allmänheten och uppnådde inte officiellt erkännande.
Biografi och kreativitet
Sergei Dmitrievich var det äldsta barnet i den stora familjen Orekhov. De bodde i Moskva, deras far arbetade som låssmed och deras mor som kock. Sergei föddes den 23 oktober 1935, då föddes ytterligare en syster och två bröder. Pojken var kreativt begåvad och mycket entusiastisk - han ritade bra, förutom skolan, från 14 till 16 år gammal var han engagerad i en cirkusskola. Och vid 15 års ålder började han lära sig spela sjusträngad gitarr, och musiken fångade den unge mannen så mycket att det inte bara blev hans yrke utan hela hans liv. Först försökte Sergei tillsammans med en vän behärska instrumenten från en självinstruktionsmanual: Sergei - en sjusträngad gitarr och hans vän - ett dragspel. Men sådana klasser räckte inte, det behövdes en erfaren mentor - och han hittades i Vladimir Mitrofanovich Kuznetsovs person, som var en ganska berömd lärare i Moskva, utvecklade sin egen metod för att lära sig spela stränginstrument och skrev en bok om det.
Senare studerade Orekhov i en gitarrcirkel med gitarristen V. M. Kowalski. Sergei hade en fantastisk arbetsförmåga, han kunde spela sitt favoritinstrument i tio timmar om dagen. Förutom sjusträngarna behärskade den unga mannen också spelet med sexsträngad gitarr, eftersom dess popularitet i det sovjetiska samhället stadigt ökade.
Efter skolan togs Sergei Orekhov in i Sovjetarméns led. Han tjänstgjorde i Leningrad, var radiooperatör. Han ägnade all sin fritid åt att spela gitarr, och hans kommando skickade honom till och med till olika tävlingar, där han alltid vann. Han gick på scenen i en soldatsuniform istället för en smoking, och först tog ingen ens honom på allvar, men så snart han började spela var alla lyssnare och juryn helt nöjda.
Och ändå spelade militärtjänstens år en negativ roll i Orekhovs öde: en dag blev han hypotermisk och utvecklade en svår förkylning med komplikationer i armarna. Han togs in på sjukhuset, där han genomgick en lång behandling för polyartrit, sedan blev han till och med utskriven. Processen med rehabilitering och utveckling av händer började, men musiken återhämtade sig aldrig förrän i slutet - för resten av sitt liv spelade han gitarr och övervann smärta. Men han kunde inte annars, han kunde helt enkelt inte föreställa sig själv utan musik och utan sitt favoritinstrument.
När han återvände från armén utbildades Sergei Orekhov vid Gensins musikhögskola i två år, och sedan började han en aktiv konsertaktivitet, i vilken två riktningar tydligt spårades: soloprestanda och ackompanjemang. Som solist framförde han klassiska verk för sju strängad gitarr, arrangemang av ryska folksånger och romanser.
Som ackompanjatör arbetade Orekhov med många kända sångare som också framförde romanser och sånger. Sedan 1956 fick Orekhov jobb på Mosconcert och började uppträda med Raisa Zhemchuzhnaya, en enastående skådespelare för zigenarromanser. Deras samarbete varade i sju år - tills Pearl lämnade en välförtjänt vila. Och 1963 träffade Sergei Orekhov sångaren Nadezhda Andreevna Tishininova, som senare inte bara blev hans partner på scenen utan också hans livskamrat. Tillsammans med henne förberedde Orekhov stora konsertprogram där han framförde solonummer och följde också med sin fru; ibland deltog flera ackompanjörer i konserten, eftersom det var svårt för Orekhov att spela hela programmet.
Förutom Tishininova uppträdde Sergei Orekhov med andra artister. Således kopplade han många års vänskap och samarbete med Nikolai Ivanovich Erdenko, en zigenarsångare och violinist, som vid 24 års ålder blev inbjuden till positionen som musikalisk chef för zigenarteatern "Romen". 1980, inom ramen för denna teater, skapade Erdenko en zigenare ungdoms jazzensemble "Dzhang", med vilken Sergei Orekhov spelade många konserter, och deltog också i teaterföreställningar. Gypsy musiker uppskattade högt Orekhovs gitarrfärdigheter och emotionella prestanda.
På 80-talet framförde Sergei Dmitrievich en duett med gitarristen Alexei Pavlovich Perfiliev, med sångaren och kompositören Anatoly Viktorovich Shamardin, liksom med den berömda balalaika-spelaren och gitarristen Valery Pavlovich Mineev. Han fick chansen att följa med Alexander Vertinsky, Galina Kareva, zigenarsångare Tatyana Filimonova och Sofya Timofeeva. En varm vänskap band familjen Orekhov-Tishinina med den enastående sångaren Vadim Kozin, som 1945 dömdes och förvisades till Magadan. Kommer på turné till Kolyma besökte Orekhov och hans fru alltid Kozin, spelade musik tillsammans. Det finns ljudinspelningar där Sergei Orekhov följer med Kozin på gitarr, som sjunger och spelar piano.
Men många musiker som uppträdde med Orekhov klagade över vissa svårigheter att arbeta med gitarristen: ibland var han så nedsänkt i musik och var förtjust i improvisation att han glömde partner. Generellt levde han i musik: det lät ständigt i hans huvud, han komponerade fler och fler nya arrangemang och variationer av sånger och romanser. Under föreställningen stängde Orekhov ögonen och publiken hade intrycket att han spelade, inte bara med händerna utan också med ansiktet och med hela kroppen.
Musikerens otroliga prestation undergrävde hans hälsa: i stället för att lyssna på läkarnas råd och hans fru begär att vila och läka hans hjärta, laddade Orekhov sig själv med arbete. Och han till och med dog av en hjärtattack under en repetition med balalaika-spelaren Valery Mineev. Detta hände det 63: e året av musikerns liv, den 19 augusti 1998. De begravde Sergei Dmitrievich i Moskva på Vagankovsky-kyrkogården.
Privatliv
Hustrun till Sergei Dmitrievich Orekhov, sångaren Nadezhda Andreevna Tishininova, är från Belgorod. De träffades när de besökte gemensamma vänner när Orekhov var 28 år gammal. Flickan blev fascinerad av personligheten och särskilt av den unga gitarristens skicklighet, som framförde klassiska verk och romanser hela kvällen. Det verkade för henne att inte en musiker spelade utan en hel orkester. Från det ögonblicket var unga människor inte bara bundna av kärlek utan också av gemensam kreativitet. Paret bodde tillsammans i 33 år - fram till gitarristens död. Det fanns inga barn i äktenskapet. Nadezhda Tishininova överlevde sin man med bara fyra år, och allt detta under en kort tid kunde hon bara tänka och prata om sin älskade fru.
Karriär
Sergei Dmitrievich Orekhov, som var en enastående sjusträngad gitarrist, väntade inte på officiellt erkännande av myndigheterna, fick inga statliga utmärkelser och titlar. Han filmades sällan för TV, men han reste med konserter genom hela Sovjetunionen och många utländska länder. Hans fru Nadezhda Tishininova åkte ofta med honom runt i landet. Tillsammans med andra musiker gav de 2-3 konserter om dagen och samlade fulla hallar av fans. Utomlands var Orekhov i Jugoslavien, Tyskland, Polen, där han uppträdde mycket framgångsrikt på festivalen. Detta följdes av inbjudningar till Frankrike, USA, Grekland och andra länder. Han var otroligt älskad av unga musiker över hela världen, många ville komma till hans konserter, även om han bara spelade en eller två solostycken. En gång kom den berömda spanska gitarristen Paco de Lucia till Sovjetunionen på turné, och när han frågades vilken av de sovjetiska musikerna han skulle vilja prata med, sa de Lucia: "Jag behöver bara Orekhov!"
1985 spelade Sergei Orekhov tillsammans med en annan gitarrist Alexei Perfiliev på Melodiya-företaget den enda sjusträngade gitarrplattan (arrangemang och arrangemang). Dessutom gjordes inspelningar av hans framträdande i Paris. Och i USA publicerades anteckningar med transkriptioner för gitarr av gamla ryska romanser - i synnerhet "The Coach" och andra.
Sergey Orekhov försökte sig också som kompositör: han komponerade små bitar - etudes, valsar, mazurkas, men för det mesta gjorde musiker arrangemang eller skapade variationer av populära sånger och romanser - "I Met You", "Chrysanthemums", "There är möten bara en gång i mitt liv "," Moskva nätter "," Blå halsduk "och andra.
Ett annat område för Orekhovs aktivitet var att transponera musikaliska kompositioner mellan sju-strängade och sex-strängade gitarrer. Musikern var lika mästerlig i tekniken att spela både den ena och den andra gitarren, även om hans själ naturligtvis låg med sju strängarna - han ansåg det som ett riktigt ryskt instrument som kunde förmedla alla funktioner i den nationella kulturen. Men han insåg att sexsträngad gitarr blev mer och mer populär och försökte utvidga dess repertoar så mycket som möjligt.
