Mindre än ett kvarts sekel senare hittade den berömda Taganka-teatern igen Vysotsky i sin roll. Och det spelar ingen roll att han heter Dmitry, och hans patronym är Nikolaevich. Kanske är Dmitry Vysotsky fortfarande långt ifrån en nationell idol, men det viktigaste är att en begåvad ung man har en hög kreativ potential. Han är en skådespelare, poet, sångare, musiker, idrottsman som alla rullas in i en.
Biografi
Dmitry Nikolaevich Vysotsky föddes i Moldaviens huvudstad den 27 augusti 1975 i en militärfamilj. Därför hölls pojkens barndom i en militärstad. Han har också en yngre bror. I en tidig ålder visade Dima redan ett överdrivet längtan efter musik. Därför gick jag parallellt med allmänskolan också på en musikskola.
Föräldrar störde inte sin sons hobbyer, särskilt eftersom musik var ett bra tidsfördriv. Det var vanligt i familjen att titta på alla militärparader, och Dima tittade ofta på det högtidliga skådespelet med sin far och farfar. En av dessa dagar, medan han fortfarande var grundskolestudent, uppmärksammade han trumpetpojkarna som öppnade paraden.
Deras bärande och musikaliska skicklighet gladde Dmitry, och han förklarade sin önskan att också studera där dessa trumpetare var. Fadern ansåg sin sons önskan orealistisk, eftersom en sådan militärmusikskola är den enda i hela landet. Och ändå visade sig drömmen vara starkare. Inte första gången jag lyckades klara urvalet, men ändå gick det.
Och från 16 års ålder 1991 gick Dmitry Vysotsky in i Moskva Military Music School vid fakulteten för blås- och slaginstrument. Eftersom killen redan tjänade i armén hade en solid musikalisk bas, tillbringades Dmitrys armédagar i orkestern i huvudkontoret för Moskva militärdistrikt. Efter militärtjänst stannade han en tid i ledningen av militärmusiker.
Men hans militära tillväxt lockade killen mindre. Han föredrog att komma in i vinterträdgården framför militärtjänsten. Det första försöket, som i fallet med skolan, misslyckades och Dmitry bestämde sig plötsligt själv för att försöka gå in på Shchukin Theatre School. Skådespelaren talar alltid med tacksamhet från sina föräldrar, som, om de inte stödde, sedan handlade klokt - de gav honom möjlighet att göra sitt eget val.
Musik eller scenkonst
Dmitry Vysotsky stod alltid ut bland sina kamrater: han spelade olika musikinstrument, var ganska sällskaplig, deltog i skolans amatörföreställningar under sina skolår. Det var enligt hans egen åsikt som hindrade honom från att lösa de livsuppgifter som han satte sig vid första försöket.
Det var som om en inre röst sa: "Du är begåvad, du kommer att lyckas", men i verkligheten var du fortfarande tvungen att arbeta hårt, förbereda dig mer seriöst. Och sedan lyckades allt verkligen. Beslutet att gå in i Shchukinskoye kom spontant, omedvetet. Och resultatet visade sig vara traditionellt - jag nådde 3: e omgången och gick inte längre.
Musikaliska förmågor kommer inte att överraska någon där. Utdraget som en vän, som hade en uppfattning om vad de skulle göra när han gick in i teatern, plockade upp för Dmitry, visade sig också misslyckas. Och här var det inte så mycket önskan att vara en skådespelare som fungerade utan ambitionen. Jag gick inte in i vinterträdgården, jag misslyckades i teaterproven. Det var synd och synd att jag fortfarande spenderade mycket energi och ansträngning, men på något sätt dumt.
Nästa år förberedde sig Dmitry redan grundligt, han tog upp programmet bara för sig själv, där han kunde presentera sig själv, sin individualitet så exakt som möjligt. Och 1998 blev han första året student vid Higher Theatre School. Shchukin. Han studerade under ledning av M. A. Panteleeva. På banan var Dmitry Vysotsky den äldsta - 23 år gammal.
Därför, för skolans mästare, var han inte det smidiga "material" som det var lätt att göra en professionell skådespelare från. Det var väldigt svårt att studera, jag var tvungen att bryta mig själv. Ibland plågades Dmitry av det faktum att han kom för sent. Jag kände emellertid smaken av skådespel, även om det bara var under det tredje året, när jag slutade göra självflagellering och slutade "klämma ner" och vara komplex på jobbet. Vid den här tiden kände Vysotsky sig vara en vinnare framför resten av eleverna i åldern.
Dmitry Vysotskys karriär på Taganka Theatre
Som student vid Shchukinka blev Dmitry intresserad av Moskvas teaters repertoar och deras inre komponent. Jag förstod att jag inte skulle gå till jobbet i någon av dem, jag ville inte. Jag stannade vid två: Taganka-teatern och Pyotr Fomenkos verkstad. Jag hade tur 2001 (som tredjeårsstudent) att tränga in i den första av dem.
Vysotsky påminner om att det var mycket svårt att arbeta med Lyubimov. Han verkade sätta uppgiften, men han kunde inte förklara den specifikt. Och jag var tvungen att experimentera med smärta för att komma in i bilden som den konstnärliga chefen såg. Troligen påverkade Lyubimovs ålder också, för att inte bara Dmitry Vysotsky ibland inte kunde hitta ett gemensamt språk med honom.
Upprepade gånger försökte Dmitry till och med lämna teatern, men något höll honom tillbaka. Även om han förstod att han aldrig skulle vara utan arbete tack vare sin musikaliska utbildning. Och varje teater i periferin tar det gärna. Det var tankarna 2005, men till denna dag förblir Dmitry Vysotsky inom sina murar. Lyubimov lämnade teatern 2010 och överlämnade regeringen till Zolotukhin.
Idag förblir Dmitry inte bara i teatern utan är involverad i många föreställningar av Taganka Theatre-repertoaren. För det första är detta den legendariska produktionen av Yu. P. Lyubimov efter Brecht "The Good Man from Sesuan", där Vysotsky spelar en vattenbärare. I "The Master and Margarita" är han Levi Matvey, i "Sharashka" - Volodin, i "Woe from Wit - Woe to Wisdom - Woe to Wit" - Repetilov.
Tack vare ankomsten av den nya teaterregissören Irina Apeksimova 2015, som inte tecknade kontrakt med någon regissör utan organiserade Open Rehearsal-laboratoriet, föddes många nya verk i teatern. Det vill säga olika regissörer kan komma till teatern med sina pjäser, öva, varefter en slutsats görs - om de ska fortsätta samarbetet.
Dmitry Vysotsky är inblandad i pjäsen "Run, Alice, Run" idag. Detta är en unik poetiserad och musikalisk berättelse om Vladimir Vysotsky, där Dmitrys musikaliska talang är mycket efterfrågad. Vem hade turen att vara med på pjäsen "Hur det gjordes i Odessa", förvånad över sitt arbete som regissör, även om Dmitry spelar en av nyckelrollerna där.
Skådespelaren är organisk på kreativa kvällar, där han sjunger sånger av Vladimir Vysotsky i tre timmar och läser sina dikter. Först reagerade publiken med misstro på den här åtgärden, men efter dikten "Hamlet" och följande låt "The Ballad of the One Who Don't Live …" började något magiskt hända i hallen. Dmitry Vysotsky äger mästare inte bara instrumentet utan skapar också perfekt kontakt med publiken.
Filmografi och skådespelarens ytterligare planer
Dmitry Vysotsky kom in i biografen helt av misstag, såg medvetet inte efter roller. År 2002 fick han ett samtal från regissören Pavel Grigorievich Chukhrais assistent, som letade efter skådespelare för rollen som Rohes i filmen "Driver for Vera". Hon såg Dmitry arbeta på examensföreställningen och kom ihåg honom.
Dmitry kom till studion, tog foton och filmprover, varefter han pratade med regissören själv och Vysotsky åkte hem för att vänta på samtalet. Det var dock fortfarande inget samtal från filmstudion. Senare visade det sig att projektet var fryst på grund av tidsfristen. Ändå ägde skottet rum, om än ett år senare. Dmitry påminner om denna period av sitt arbete som fantastisk.
Han råkade vara mitt i ett enastående team, där relationer byggdes inte bara på professionalism hos alla deltagare utan också på mänskliga egenskaper. Skådespelaren förstod att något riktigt föddes på scenen. Denna känsla försvinner inte med åren. Efter lanseringen av denna film (2004) fanns det fortfarande verk. Och ändå är filmen i bakgrunden.
De senaste verken 2017 är Vlasik. Skuggan av Stalin och Moving Up. Totalt inkluderar skådespelarens filmografi 21 filmer, varav endast tre spelade han en viktig roll: "En hemlighet för två", "Astra, jag älskar dig", "Urgent in the room. In the service of the law." Men även i biroll firar tittarna skådespelarens värda spel.
Dmitry Vysotsky har idag många kreativa och mångsidiga planer. Han vill skriva musik professionellt, göra en film. Parallellt med Taganka Theatre, där han ibland spelar flera roller i samma föreställning, är han också involverad i flera pjäser på Gogol Center. Gift. Hustrun är också från teatermiljön - skådespelerskan i Taganka-teatern Elizaveta Levashova.
