Marcel Duchamp var en otroligt mångfacetterad person - i många år spelade han professionellt schack och lyckades samtidigt bli känd som en avantgardeartist. Idag anses han vara en av de mest inflytelserika och originella innovatörerna inom 1900-talets konst.
Tidig kreativitet
Marel Duchamp föddes i juli 1887 i Normandie till en stor familj av en notarie. 1904 flyttade han från provinserna till Paris i syfte att få en konstutbildning vid Académie Julian, men ett år senare lämnade han sin utbildningsinstitution och gick in i "gratis simning".
Under den tidiga perioden av sitt arbete påverkades Duchamp tydligt av sådana mästare som Paul Cezanne och Henri Matisse. Han skapade bilder som var djärva i färglösningar, men som ändå inte gick utöver traditionella trender.
Då började Duchamp som konstnär glida mot kubismen. År 1912 skapade han en duk med den vackra titeln "Naken nedstigande en trappa." Författaren själv förklarade att han ville visa rörelsen i detta verk med statiska medel. I själva verket kombinerade han flera bilder av samma abstrakta kvinnofigur på ett tvådimensionellt plan. Först verkade målningen kontroversiell för många - även de kubistiska konstnärerna accepterade inte den. Men nu anses detta arbete vara en klassiker av modernistisk konst.
Duchamp färdigt
1913 insåg den 25-årige Duchamp att staffelmålning inte längre var intressant för honom och lade fram begreppet "färdiga" ("färdiga produkter"). Enligt Marcel Duchamp kan alla banala objekt som konstnären valde bland många andra, signerade och visade offentliga, betraktas som ett konstverk. Kärnan i detta koncept uttrycks perfekt, till exempel av sådana verk av Duchamp som "Bicycle Wheel" (skapades 1913) och "Torktumlare för flaskor" (1914)
År 1915 emigrerade konstnären, som inte fördes till första världsarmén av medicinska skäl på fronterna, till USA (sedan dess bodde han växelvis i staterna, sedan i Frankrike). På en av de amerikanska konstutställningarna 1917 presenterade Duchamp sin berömda färdiga "Fountain". I själva verket var det bara en 180-graders roterad pissoar med datumet och signaturen”R. Mutt "(detta är naturligtvis ett fiktivt efternamn).
Med sådana verk utmanade Duchamp inte bara de traditionella konstformaten utan konsten i allmänhet som sådan. Å andra sidan gjorde han det möjligt att titta på bekanta, utilitaristiska saker från en helt oväntad vinkel.
L. H. O. O. Q., "Big Glass" och "Anemic Cinema"
År 1919 skapade Duchamp ett stycke som heter L. H. O. O. Q. Strikt taget tog han helt enkelt en reproduktion av Mona Lisa och ritade en snygg mustasch och skägg på flickan. Senare gjorde konstnären 38 fler versioner av L. H. O. O. Q. i olika storlekar och stilar.
Från 1915 till 1923 arbetade Duchamp med sin mest ambitiösa skapelse - "Brud, avklädd av hennes ungkarlar, en i två ansikten" (ett annat vanligt namn är "Stort glas"). Denna komposition är baserad på två identiska glasplattor, monterade på varandra och åtskilda av en aluminiumram. På bottenplattan avbildas "nio ungkarlar". Deras silhuetter liknar klädnypor, och de är alla förknippade med en konstig mekanisk apparat till höger. När det gäller den övre plattan är den "brudens" nåd. Denna "brud" är en asymmetrisk struktur som består av stavar, cylindrar, trådar och borrade rutor. Den totala storleken på "Big Glass" är 272 x 176 centimeter.
På tjugoårsåldern deltog Marcel Duchamp ofta i offentliga handlingar av dadaisterna och surrealisterna, publicerade i sina tidskrifter och almanacker.
Den innovativa konstnären noterades vid denna tid och i avantgardebiografen. År 1924 spelade han rollen i den tysta kortfilmen Intermission, regisserad av René Clair. Två år senare, 1926, skapade Duchamp tillsammans med en annan avantgardeartist Manom Rey den fantastiska filmen Anemic Cinema. Denna film visar främst geometriska objekt och schackkombinationer. I krediterna anges Rosa Selyavi som en av författarna - detta är Duchamps mest kända pseudonym.
Konstnärens liv efter 1926
År 1927 gifte sig Duchamp, som då var omkring fyrtio, för första gången - med den 24-årige Lydia Sazaren-Levassor (Duchamp introducerades för henne av vänner). De stannade dock inte länge - bara sex månader. Problemet var att Marcel ägde mycket lite uppmärksamhet åt sin fru och föredrog att spendera fritidstider vid schackbrädet eller i sin studio.
År 1934 samlade konstnären sina spridda anteckningar om konstteori och publicerade dem under den allmänna titeln "Green Box". Efter det koncentrerade Duchamp sig på sitt favoritchack och slutade nästan att engagera sig i konstnärlig kreativitet. Detta hindrade emellertid inte honom från att förbli en respekterad figur bland europeiska och amerikanska avantgardeartister.
1954 gifte sig Marcel Duchamp med Alexine Sattler, som han träffade i USA. Aleksina, till skillnad från konstnärens första fru, var väl insatt i konst och delade sin mans hobby för schack. I slutändan bodde Marcel och Aleksina tillsammans i cirka fjorton år.
Avantgardekonstnären Duchamp dog i Frankrike i kommunen Neuilly-sur-Seine den 1 oktober 1968.
