Evgeny Bagrationovich Vakhtangov är en legendarisk man, en stor skådespelare, lärare, regissör, student av K. G. Stanislavsky, grundaren av studentstudion och senare teatern, uppkallad efter mästarens död vid hans namn. Hela hans korta, men ljusa liv ägnades åt kreativitet. Vakhtangov arrangerade sin första föreställning på scenen när han bara var 25 år gammal.
Yevgeny Vakhtangovs vän och lärare, KG Stanislavsky, uppskattade mycket hans kreativa aktivitet. Han kallade honom efterträdaren för sitt arbete och en av grundarna av en ny konst och en ny riktning - fantastisk realism.
Barndom och ungdomar E. B. Vakhtangov
Eugene föddes i söder, i staden Vladikavkaz, 1883, den 13 februari. Hans biografi är full av viktiga händelser, och under hans inte så långa liv blev Vakhtangov en av de mest betydelsefulla figurerna i teatern.
När en pojke föddes i familjen drömde hans far att han skulle fortsätta sin verksamhet och utveckla tobaksindustrin i Ryssland, för han var en stor ägare av fabriker.
Familjen uppfostrade pojken i strikta traditioner och på uppdrag av sin far, efter examen från gymnasiet, går Vakhtangov för att få en utbildning vid universitetet: först vid naturvetenskapliga fakulteten och sedan övergått till lag. Men redan under sina studier inser han att han inte kan bli advokat, för han dras obehindrat till teaterscenen.
Eugene lämnar universitetet och går in på Theatre School of Drama, varefter han 1911 får en remiss till en konstteater. Under sina studier blir han bekant med Stanislavsky och hans nya metoder för att arbeta med skådespelare, som han börjar aktivt främja bland kreativa ungdomar och får stöd för sina aktiviteter från den stora mästaren.
Beslutet att lämna universitetet och börja teater, fattat av Eugene, fick inte godkännande från sin far. Han stödde inte konst och kreativitet, som ett resultat avbröt han alla relationer med sin son och berövade honom helt sitt arv.
Början på den kreativa vägen
Medan han fortfarande är på universitetet deltar Vakhtangov aktivt i studentföreställningar och teaterföreställningar. Som andraår regisserade han pjäsen "Teachers", som hade premiär 1905. Studenterna arbetade gratis och samlade in pengar för att hjälpa hemlösa och behövande. Efter den framgångsrika premiären av pjäsen, ett år senare, organiserar Eugene en studentteaterstudio vid universitetet och drömmer om att skapa sin egen teater i Vladikavkaz.
Sedan 1909 har Vakhtangov arbetat aktivt och lett en dramakrets. Han har iscensatt många föreställningar på teaterscenen i sin stad. Men ödet tvingade honom att lämna till Moskva efter ett tag. Fadern var oerhört missnöjd med att hans efternamn dök upp på stadens teateraffischer och skadade därmed hans aktiviteter och anseende. Det är därför Vakhtangovs teaterkarriär i sin hemstad aldrig ägde rum.
Efter att ha flyttat till Moskva börjar Evgeny arbeta aktivt i konstteatern, där han deltar i alla produktioner.
Som en anhängare av Stanislavskijs metodologi organiserade Vakhtangov 1912 Moskva Art Theatre Studio. Han får hjälp av en välkänd teaterlärare - Leopold Sulerzhitsky. Undervisningen om att agera som de erbjuder studenterna bygger på moral, uppriktighet, ärlighet, vänlighet och rättvisa. Alla Vakhtangovs produktioner på teaterscenen är baserade på motståndet mot gott och ont (föreställningarna "Översvämningen", "Fredens festival", "Rosmersholm"). För skådespelarna var det viktigaste att förmedla betraktaren den inre världens rikedom i motsats till den yttre asketen.
Vakhtangov är inbjuden att undervisa på många teatrar och skolor i huvudstaden, han hjälper kreativa ungdomar som skapar amatörteatrar i valet av en repertoar och lär ut de framtida teaterarbetarnas skådespelande. Oftast besöker Evgeny Bagrationovich Mansurov-studion, som han behandlar med oro och kärlek. Det var denna studio som 1920 skulle kallas Drama Studio och senare - State Academic Theatre, som senare skulle ha fått sitt namn efter Yevgeny Vakhtangov.
Teater i Vakhtangovs öde
Alla produktioner som regissören genomförde efter revolutionen baserades på det ryska folkets öde, deras erfarenheter och ambitioner i samband med de senaste årens historia och händelser. Han pratade om sociala problem, hjältedåd och livstragedier.
Samtidigt sätter Vakhtangov på kammarföreställningar, där han inte bara fungerar som regissör utan också som skådespelare. Han är ständigt i en kreativ sökning och utforskar nya tekniker och tekniker. Så småningom upphör han att vara nöjd med Stanislavskijs tillvägagångssätt och den ram som han begränsade skådespelarna med.
Evgenys nästa hobby är Meyerholds idéer, och han arbetar på nya karaktärer och spelar med ett helt förnyat tillvägagångssätt. Men den här metoden inspirerar inte Vakhtangov länge och gradvis utvecklar han sin egen teknik, som skiljer sig avsevärt från den som han använde tidigare. Vakhtangov kallar det "fantastisk realism" och skapar sin egen, unika teater.
Som lärare och regissör var det viktigaste för honom att hitta den unika bilden som skapades av skådespelaren, som skulle skilja sig från den som redan föreslagits och används i teatern. Han börjar göra produktioner som är helt annorlunda än de publiken är vana vid. För landskapet togs och dekoreras vanliga hushållsartiklar med hjälp av ljus och dekoration för att skapa en fantastisk utsikt över de lokaler eller städer där åtgärden äger rum. För att helt separera teaterföreställningen från den verkliga världen och skådespelaren från hans roll, inbjuder Vakhtangov artister att sätta på sig kostymer framför publiken över sina egna kläder. Alla hans idéer förkroppsligades helt i den berömda pjäsen "Princess Turandot".
Efter revolutionen ska Vakhtangov skapa en folkteater, annorlunda än de som var i tsaristiska Ryssland, för att föra teaterkonsten så nära folket som möjligt. Han arbetar ständigt med nya projekt och avser att förkroppsliga bilder av fantastiska människor och deras historia på scenen. Hans planer inkluderade iscensättning av pjäsen "Cain" baserat på Byrons och Bibelns verk. Men tyvärr var inte alla dessa idéer avsedda att förverkligas i samband med Vakhtangovs död.
Familjen och det sista leveåret
Som universitetsstudent träffade Eugene sin skolvän, Nadezhda Mikhailovna Boytsurova. De bar sin kärlek till varandra under hela sina liv.
Nadezhda Mikhailovna var Vakhtangovs enda fru och hon gav honom en son, Sergei.
Under de sista åren av sitt liv diagnostiserades Evgeny Bagrationovich med en tumör, men till och med då han var sjuk fortsatte han repetitionerna av pjäsen "Prinsessan Turandot", som blev regissörens sista produktion och öppnade en ny riktning i teaterkonsten.
Sedan februari 1922 gick Vakhtangov inte längre ut ur sängen och dog i sin frus armar den 29 maj 1922. Han var 39 år gammal.
E. Vakhtangov begravdes i Moskva på Novodevichy-kyrkogården.
